6 примеров улучшения дизайна простыми способами в картинках+видео
На в начале месяца мы запустили эксперимент – бесплатную дизайнерскую помощь. Сразу скажу — это не полноценный дизайн, а скорее визуальные советы, они делаются быстро и нет цели придумать какие-то новые идеи. Мы просто работаем над графикой. Эти примеры помогут каждому понять проблемы в своем дизайне и улучшить его в пару кликов.
Наклейка «Експедицiя»: усиливаем элементы
Сразу выделим проблемы, которые появятся при использовании наклейки с таким дизайном:
1. Элементы мелкие и тонкие, название меньше подстрочника
2. Наклейка почти вся белая. С расстояния метр она превратится в пятно с серыми каракулями
Быстро исправим основные проблемы: увеличим название, добавим цвет. Карабин, который мешал прочитать название, сделаем центральным элементом. Сзади подложим яркий контур гор и сделаем широкие поля, чтобы защитить наклейку от сдирания:
Заодно прикинем, как наклейка будет выглядеть в жизни, когда выцветет и обдерется:
+ Наклейка стала выразительнее за счет акцентов и ярких цветов
+ Название стало читаться лучше и узнаваемость наклейки повысилась
— Пропала «наивность». Видно, что делали не дети, стало стереотипно
Pally Store: добавляем рукотворности
У этого логотипа не было описания, так что пришлось фантазировать. Видимо, это знак или вывеска какого-то магазина, сделанная в виде крышки от бочки. Наверное, в этом магазине ценится все натуральное, сделанное своими руками, природное или, как модно говорить, «крафтовое». Тогда проблема одна:
1. Слишком компьютерная надпись: руками не напишешь две одинаковые «Л»
Простой совет всем, кто хочет сделать надпись рукописным шрифтом: не поленитесь и на самом деле напишите от руки. Это будет живее, чем любой компьютерный шрифт. Напишем «Pally Store» маркером и карандашом на бумаге:
Теперь осталось обвести буквы в иллюстраторе и нанести в фотошопе на крышку бочки. Мы не стали тратить на это много времени, но даже так видно, что стало более «душевно», как будто кто-то и правда написал краской по дереву:
Подведем итог рестайлинга
+ Знак стал более рукотворный, это придает ощущения уюта
— Рукописную надпись на дереве сложно прочитать. Если будет мелкий формат, понадобится упрощенная версия
Визитка специалиста по Excel: визуализируем идею
А что, если сделать визитку в виде самой таблицы? Прикинем:
Итог: получится классно :)
СибТрансНавигация: играем шрифтами
Этот пример иллюстрирует правило: эффекты со шрифтами не дружат (за редким исключением). Выделим основные проблемы:
1. Эффекты портят читаемость и возвращают нас в девяностые, когда все были без ума от возможностей ворд арта.
2. И без того сложное название зажали так, как раньше делали с надписью «минздрав предупреждает», чтобы ее невозможно было прочесть.
Просто заменим пережатый Импакт на два бесплатных шрифта без эффектов. Конечно, нужно еще поработать над расстоянием между буквами, но, думаю и так идея ясна:
Сравним читаемость с помощью сквиз теста:
+ Избавившись от эффектов, лого шагнул из девяностых в двухтысячные
+ Не зажатые буквы стали лучше читаться
— Логотип стал длиннее
— Если важна узнаваемость, нужно придумать СибТрансНавигации эмблему
Paragon: улучшаем композицию
Сергей прав — лого нуждается в доработке:
1. В текстовой части перемешаны строчные и прописные. Посмотрите внимательно: написано не PARAGON а ParaGOn.
2. Знак разваливается. Идея понятна — буквы P и G а между ними S. Но композиция не динамичная и не статичная — просто линии свалены в кучу.
3. Взаимные размеры подписи, знака и текстовой части нуждаются в доработке — нет четкого акцента и взаимной связи. Все примерно одинаковое по «массе».
Приступим к редизайну: наберем текстовую часть, усилим композицию а заодно и «осовременим» выцветший синий. Вместо знака пока используем квадрат — исходный знак тяготеет к его форме:
Композиция собрана, теперь можно пофантазировать, каким бы мог быть знак. Возьмем самый графичный элемент исходного логотипа, «G» и прикинем прямо в фотошопе:
Смотрится классно, напоминает %. А можно вытянуть из первый буквы ножку для «P». Это нарушит симметрию, но сделает исходный смысл «PG» явным:
+ Лого стал более четким и целостным за счет композиции, цветов и знака
— Пропали исходные «греческие» мотивы, знак больше не ребус из P G и S
Some people: выбираем лучший вариант
Выбираем самый перспективный вариант и делаем его более графичным:
Мы знаем, что это знак магазина, поэтому можно сделать важный шаг: придумать, как лого будет «жить». Исходя из названия «Some people», можно использовать в качестве элементов фирменного стиля разные фото людей. Возьмем бесплатные с unsplash.com:
Это будет шаг в сторону того, что называют «динамической айдентикой» — правила, по которым строятся фирменные элементы, вместо одного постоянного знака. Для «Some people» мы можем использовать разные фотографии людей в крупном формате, а в мелком оставлять цветной лого. Например, на коробке можно сделать фото, а вот на ярлыке его уже не разглядеть, используем цвет:
Итог: простой знак превратился в то, что называется «визуальный молоток». С ним можно легко сделать узнаваемые визитки, вывеску, оформлять посты в соцсетях. Во-первых это повысит узнаваемость «Some people», а во-вторых, каждую точку контакта с клиентом легко будет сделать фирменной. Это покажет, что у «Some people» есть силы и ресурсы, чтобы уделять внимание мелочам.
Бонусное видео процесса с комментариями и еще одним разбором:
Если понравилось — не забудьте поставить плюс, сделаем еще подборку!
В первом варианте надо либо делать более светлые зеленый и синий, либо наоборот (+ более темный серый) и карабин с надписью делать белыми. Плюс читаемость в "переделанном" лого тоже немного хромает. В общем, как идея хорошо, но не в виде окончательного варианта. В изначальном варианте можно было оставить только горы по краям дороги, чтобы не перегружать лого элементами, взять другой шрифт для експедиции, а там как лучше добавить щастя. В итоге будет не полная переделка, а, скорее, доработка лого.
С Some people получилось ни туда, ни сюда - надпись надо делать или немного больше, или немного меньше. Можно добавить силуэт человека в правой части или по центру (в зависимости от размера шрифта.)
Когда будет совсем нечего делать закажу логотип.
Ответ на пост «Концепция нового фирменного стиля бывшей отечественной сети McDonald’s от Logotipper.Agency»
Интересная идея, но давайте уж произносить мысль, что вертится на языке, до конца.
У логотипа может быть только один клоун. Именно его мы все любим, и надо в этом признаться. Его постят почти в каждой теме здесь и на других развлекательных сайтах.
Концепция "Мака" в том, что "Весело и вкусно". Он позиционируется в других странах, как место, где веселят детей. Но символ Макдональдса - это клоун Рональд Макдональд, который ни нам, ни детям, не известен. Все эти "Happy Meal" (в переводе "Радостный перекус"), игрушки в коробках с едой, символизируют детскую радость. Клоун Рональд нам никто. Детей никто не веселит: для взрослых это был глоток пищи, пропитанной иностранным духом, а и для подростков там из понятного, поначалу, было только то, что в их зданиях можно бесплатно сходить в туалет.
А это наш герой. У них в деревне есть свой бар. Есть друзья. Есть стиль. Им весело и вкусно. Зазывать в кафе могли бы ростовые куклы медведя и осы. Стиль — хоть сейчас бери и делай в этом же стиле упаковки для еды в кафе "Каламбургерная". Всё уже есть!
Пригласите этих актёров, они отличные шоумены, пойдут только навстречу. Купите у них лицензию на изображение клоуна — и вашими клиентами будут не только все дети, но и все их родители!
В комментариях уважаемая SiskiAlbusa уже поделилась своим наброском логотипа и упаковки:
Концепция нового фирменного стиля бывшей отечественной сети McDonald’s от Logotipper.Agency
Недолго думая, я решил представить свой вариант обновления бывшей отечественной сети McDonald’s.
Идя вразрез с официальной версией, я не просто не отбросил весёлую часть концепции, а наоборот усилил её. В конце концов, сейчас число поводов веселиться сокращается, и заведения обновлённой сети могут стать настоящими островками беззаботной жизни.
Название «Каламбургерная», объединив в себе слова «каламбур» и «бургер» прекрасно отражает суть «весело и вкусно».
Во всём фирменном стиле, оформлении упаковок и рекламных материалах особое место уделяется юмору, в частности каламбурам.
В такой сети при сохранении качества продукции всё осталось бы также вкусно, но, стало бы ещё веселее!
Фирменным персонажем, главным элементом логотипа, символьным блюдом и просто хорошим парнем является тот самый Каламбургер;)
Сбрендил для вас,
Ответ на пост «Креативно и точка»
Слоган Лады после замены зарубежных комплектующих на отечественные.
Креативно и точка
Вслед за великолепным ребрендингом отечественного Макдональдса предлагаю ещё несколько вариантов названий для других именитых брендов. Что тут сказать? Креативно и точка.
Сбрендил для вас,
Новый логотип Макдака
Достали недавно из кладовки старую теннисную ракетку, а там. то же лого только вверх ногами.
Исправлю ужасы ребрендинга "Макдональдса" бесплатно, или Честная реакция неравнодушного потребителя
Привет всем. Вот и настал судный день, когда место всеми нами любимого с детства "Макдака" заняла сеть кафе "Вкусно и точка". Думаю, что я не один кринжую как с названия, так и логотипа. Когда я выразил своё возмущение в комментариях, мне отвечали в духе: "Критиковать каждый может. А ты бы сделал лучше?". ДА, СДЕЛАЛ БЫ! И на примере того, что нам выдали на замену, я покажу, что дизайнеры и маркетологи могли сделать лучше, но не сделали.
Итак, начнём с логотипа:
На самом деле идея сделать знакомую букву "М" из котлетки и картошки на зеленоватом фоне не так плоха, как кажется. Но дизайнеры совсем облажались с палитрой цветов. Настолько, что до сих пор не все поняли, что это именно картошка и котлетка! Ну а фон говорит не о качестве продукции (которой по замыслу дают "зелёный свет"), а о плесени.
Просто сравните оттенки на сыре Дорблю и фоне логотипа и делайте из этого мемы!
Кроме того, красный и оранжевый сливаются друг с другом и выглядят так себе на таком фоне. Логотип должен приковывать внимание, а не рассеивать. А такое сочетание цветов именно рассеивает.
Я исправил это безобразие всего за 30 секунд. Всего-то и надо было сделать картошку жёлтой, а фон тёмно-зеленым. На таком фоне логотип выглядит ярким и привлекательным. Совершенно другой вид. И реально напоминает нам о "Маке".
Теперь о названии:
"Дорогой, ты где пропадаешь? Во "Вкусно и точке?""
"Давай зайдём во "Вкусно и точку"?"
"Тут рядом с метро открылась "Вкусно и точка".
Что я точно знаю о названиях брендов, так это то, что оно должно легко слетать с языка. Звучать экзотично, но в то же время легко и обыденно, чтобы стать синонимом бренда и вызывать приятные ассоциации у потребителя. Именно поэтому "Жигули" в своё время переименовали в "Ладу" - чтобы избежать за рубежом ассоциаций со словом жиголо.
Название "Вкусно и точка" не только выламывает язык числом слогов и глухих согласных, но ещё оно не вызывает лично у меня приятных ассоциаций. Оно напоминает мне о моём дяде-солдафоне, который настолько упрям, что делает всё по своему и не терпит критики. "Я так решил и точка!". Уверен, что почти в каждой семье есть такой и особенно с них бесятся молодые люди. А молодёжь всё ещё ваша целевая аудитория. На их месте я бы пошёл в Бургер Кинг и KFC, пока они ещё остались.
Как же тогда назвать свою сеть фастфуда? Ответ у вас перед носом. На логотипе есть буква "М", значит и название должно быть связано с ней. Логотип и название бренда должны быть единым целым! Как яблоко у Apple или буквы W и V у "Фольксвагена".
Я знаю, что сохранить торговую марку с приставкой "Мак" скорее всего было бы невозможно и по этому никаких нам "МакКафе", "МакДака (тут уже бы Дисней набычился)" или "МакБургера", но есть несколько созвучных приставок на букву "М", которые можно было использовать. Нет, приставки "манд-" среди них не будет)). Также не стоит забывать про корень "маг" в словах "универмаг", "продмаг". Ведь по сути любое кафе - это магазин, где тебе продают уже готовую еду.
Вот лишь несколько вариантов, которые пришли мне в голову, пока писал этот текст:
Что я хотел сказать этим постом? Я, простой парень с улицы, понимаю в дизайне логотипов и нейминге брендов гораздо больше, чем куча чувачков, которые делают это за деньги. Конечно, я не знаю, в каких муках рождались оригинальные логотип и название, но сдаётся мне, что эти ребята даже не старались. Они относились к этому проекту, как к дешевой пародии на "Макдональдс" и сделали дешевую пародию на "Макдональдс".
Конечно, ещё есть шанс, что "Макдак" к нам когда-нибудь вернётся и всё это никому не будет нужно. Но это не повод делать свою работу спустя рукава!
Что не так с новым логотипом Макдоналдс
Привет, это команда Логомашины. С понедельника в сети не утихает обсуждение новых вариантов логотипа Макдоналдса в России. Рассказываем, почему его нужно исправить.
С момента появления новости о возвращении Макдоналдса в Россию, в сети появилось немало концептов, как бы мог выглядеть новый логотип компании. И вот сегодня мы увидели конечный результат, который новый владелец отправил на регистрацию в Роспатент. Давайте разбираться, почему этот логотип проигрывает оригиналу.
Пять проблем нового логотипа
В новом варианте логотипа Макдоналдса, с точки зрения дизайна, есть несколько сомнительных решений, которые ухудшают восприятие дизайна.
Во-первых, дизайнеры выбрали «неаппетитные» цвета для сети ресторанов, куда люди приходят быстро и вкусно поесть. Тёмные оттенки не вызывают желания зайти внутрь ресторана и заказать любимый бургер.
Во-вторых, в логотипе нарушен один из принципов дизайна — контрастность. Красные и оранжевые элементы издалека невозможно будет отличить.
В-третьих, в логотипе акцент сделан на цвета, а не на композицию: красная точка визуально кажется более массивной, чем две оранжевые палочки. Это мешает восприятию лого в целом и у зрителя появляется ощущение, что красный цвет «выталкивает» остальные элементы из композиции.
Основная проблема нового логотипа Макдоналдса — сложность его размещения на фирменных носителях. Например, один из главных опознавательных знаков ресторанов сети на улицах городов — большая светящаяся вывеска. Тёмно-зелёный, оранжевый и красный цвета в новом логотипе будут светиться не так ярко, как цвета прошлого лого.
Сама форма элементов логотипа не уникальна: на российском рынке уже существуют компании с похожими логотипами.
А ещё логотип похож на иллюстрации для Олимпийских игр в Сочи в 2014-ом году.
В логотипе мы нашли несколько образов: посмотрите, на что он похож, если посмотреть с разных сторон.
Мчусь на лыжах за горячей картошечкой в Макдоналдс:
Делаю сальто за бесплатное комбо:
Ныряю в любимый кисло-сладкий соус:
А можно было так
За две минуты мы придумали, как можно исправить новый логотип сети быстрого питания.
В первую очередь мы изменили цвета логотипа, сделали его монохромным: в жёлтом и зелёном вариантах. Именно эти цвета используются Макдоналдс в Европе.
Кроме того, мы изменили размер элементов, чтобы дизайн стал сбалансированным, поработали с композицией, что сделало букву «М» более изящной и читабельной.
Сделали дополнительный вариант логотипа, в котором сохранили букву «М» и графический приём с разделением элементов, но изменили форму. Теперь буква быстрее считывается, а капелька соуса дополняет две палочки картошки.
Вместо вывода
12 июня в Москве откроется несколько ресторанов Макдоналдс после перерыва. Посмотрим, как новый логотип будет смотреться на фирменных носителях.
Брендинг на грани с заразительными впечатлениями
Новый Брендинг на грани — вечер кратковременных свиданий с заразительно крутой атмосферой в баре «Лучшее место»
Сбрендил для вас,
Вот уж действительно актуальный Брендинг на грани
Вот это да! Новый актуальный Брендинг на грани!
Сбрендил для вас,
Как не стоит модифицировать буквы в лого на примере нового «Кинопоиска»
Каждому дизайнеру приходила мысль нарисовать в логотипе шиномонтажа вместо буквы «О» колесо. Рассказываем, как это сделать грамотно на примере нового лого «Кинопоиска».
Что не так с перерисовкой букв
Когда мы хотим модифицировать букву в лого, нарисовать вместо нее какой-то знак или объект, нужно помнить о двух вещах:
Этот прием заезженный
Не надо быть гением, чтобы заметить, что буква «О» это шестеренка, а «Л» — гора . Может это привлекало внимание в 90-е, но сейчас это чаще признак дурного тона. Просто почувствуйте, как сводит олдскулы от старого логотипа «Шоколадницы», где в каждый просвет засунуто по зерну:
Перерисованная буква не всегда читается
В процессе перерисовки буква может стать неузнаваемой. Особенно это опасно в начале слова или в середине двусоставного слова. Именно эта проблема у «Кинопоиска» — теперь он «Инопоиск»:
2 правила грамотной перерисовки букв
Если у вас крутая задумка, и действительно уместно модифицировать шрифт, превратить букву в знак или объект, соблюдайте правила:
1. Изменений должно быть в меру
Если изменили у буквы форму и цвет, не надо менять еще и размер — на ней будет слишком много акцентов. Не используйте тонкие обводки и контрастные формы, если их нет в шрифте. Вводите по-минимуму новых элементов, цветов и правил.
Плохой пример: «Зеленая Шина». Буква «Ё» вошла в логотип с ноги и вообще не похожа ни на одну букву вокруг (да и на букву в целом). Спасает только то, что стоит она в середине слова и прочесть можно, но все равно запинаешься.
Хороший пример: Oxygen. Буква «X» необычная, но необычна она только своей формой — ее не стали делать другого цвета, размера, не стали добавлять обводку. Она и так получилась достаточно уникальная:
Отдельно стоит упомянуть, как элегантно вписывает сложные объекты в шрифт дизайнер Yoga Perdana — это концепты, но есть чему поучиться:
2. Модифицированные буквы должны читаться
Дорисовывая, не меняйте толщину штриха. Изучите, как изгибаются буквы в шрифте. И главное: проведите тест, покажите букву отдельно от лого. Понятно ли, какая это буква, и что это буква вообще?
Плохой пример: «Кинопоиск». Сходу непонятно, что это буква, больше похоже на знак.
А если это и буква, то какая? Может «О», раз она квадратная?
Хороший пример: Maslo. Буква S в виде змеи однозначно читается как «S» — понятно, что это буква, она такая же по размеру и пропорциям, что и остальной логотип.
1. Если вы хотите модифицировать буквы в лого, постарайтесь не переборщить: поменяли цвет, значит не стоит менять размер
2. Есть тонкая грань, за которой такие изменения смотрятся не стильно, а пошло
3. Важно, чтобы название можно было прочитать без проблем — показывайте результат тем, у кого глаз не замылен
4. Особенно аккуратным надо быть с первой буквой в слове и в середине составных слов (Типа «awesOmetic»)
А Кинопоиску можно использовать получившуюся букву «К» как знак — он у них получился интересный с отсылкой на кинопроектор. А в текст вернуть обычную букву, чтобы читалось:
Перезапускаться или нет?
Сначала было так. Но ни куба ни элиохарис не росли и газона красивого не получалось сделать. Поэтому решил перезапуститься.
Перезапустился. Вырос шикарный газон. Но общая концепция не очень нравится, да и надоела уже.
Думаю перезапуститься опять. Но грязи развести придётся ппц. И как представлю сколько надо будет трудов потратить, так руки опускаются.
Хлебные крошки в веб-дизайне. Что это такое и с чем едят
Мудрёный брендинг на грани
Всех приветствую и поздравляю со всеми прошедшими праздниками!
Надеюсь, вы соскучились) Я вот очень)
В общем, встречайте свежайший Брендинг на Грани)
Уверен, у всех есть знакомые, который могли бы работать в этом сервисе) У меня - полно, и, наверняка, многие так же думают про меня самого. )
Сбрендил для вас,
Нейросеть от «Студии Лебедева»: смерть профессии дизайнера или генератор трэша?
26 июня «Студия Лебедева» раскрыла секрет — некоторые логотипы для их клиентов делала нейросеть, которую они назвали «Николай Иронов». Мне как основателю «Логомашины» тут же начали звонить разные СМИ с вопросом: «Неужели профессии дизайнера пришел конец?» Давайте разбираться.
Как нейросети рисуют
Сразу скажу — я уверен, что дизайнеров рано или поздно заменят программы. Давайте для удобства говорить «нейросеть», хотя технология может быть другая.
Что интересно в нейронной сети — натренировав ее (например, «скормив» тысячи изображений лиц), мы уже не можем понять, как она генерирует результат. В коде нет строчки, удалив которую мы выключим, например, подбор цвета глаз или рисование волос.
Вот пример сгенерированного нейросетью лица. Когда мы шаг за шагом выключаем ее нейроны, изображение меняется непредсказуемым и пугающим образом:
Отсюда интересный вывод — натренированная определенным образом нейросеть сама по себе является ценностью. Вернемся к этому позже.
Как нейросети делают дизайн
У нейронных сетей в дизайне есть сильная сторона — они не устают делать варианты. Мы в Логомашине делаем 5 вариантов логотипа на выбор. Нейросеть может сделать тысячи. Поэтому подобные технологии используют для генерации дизайна. Вот, например, каркасы для дронов, сгенерированные компанией «Autodesk»:
Нейросеть предлагает бесконечное количество вариантов дронов.
Кто подписан на канал Логомашины знает, что в дизайне есть 3 фактора: Usability, Identity, Impression. Алгоритмы «Autodesk» заботятся о юзабилити, но о впечатлении не думают — они просто не могут его оценить. Получается футуристично, но не потому, что алгоритм так решил — он пытается оптимально соединить точки в пространстве, а не нарисовать «Мону Лизу».
Сгенерированный дизайн рамы.
В следующем примере нейросеть генерирует узоры для упаковки Nutella — каждая уникальная. Чтобы два раза не вставать — я ставлю на то, что генеративный дизайн и технологии трехмерной печати позволят в будущем делать многие повседневные предметы уникальными. Упаковка, мебель и автомобили — они будут похожи, как деревья в лесу, но при этом обладать уникальными чертами. У меня bmw z4, и у тебя bmw z4, но они немного разные.
А пока так — банки «Нутеллы» одинаковые, а узор на каждой уникальный:
Генеративный дизайн в действии.
В применении нейросети в дизайне есть и очевидный недостаток — у нее нет цели. Например, если использовать генеративный дизайн для улучшения сцепления бутсов с покрытием, можно повесить на атлета датчики и ориентироваться на показатели скорости — чем они выше, там лучше дизайн. Так сделали в «Nike», и компьютер сгенерировал оптимальную подошву:
Но когда речь идет о впечатлении и вкусовщине в дизайне, у нас нет датчиков, которые скажут компьютеру, что хорошо, а что плохо. Поэтому в генеративном дизайне последнее слово пока за человеком — алгоритм предлагает варианты, человек выбирает. Так был разработан дизайн стула «A. I.» — его сделал культовый дизайнер Филипп Старк и алгоритм компании «Autodesk».
Та же ситуация с нейросетью Студии Лебедева — это генератор как минимум «смелых решений», как максимум — откровенного трэша. Вот такие варианты алгоритм предлагает в процессе:
Чтобы получить более классический логотип, нужно либо доделывать работу за нейросетью вручную, либо добавлять шаблоны, что испортит всю затею. Пока алгоритм не может ни произвести нужного впечатления, ни «придумать» концепцию или метафору.
Работы нейросети «Николай Иронов».
Как нейросети лишат дизайнеров работы
Тем не менее, я уже сказал свое мнение — технологии рано или поздно доберутся до дизайнеров. Я ставлю, что за 15 лет профессия поменяется кардинально. Как это случится?
Камера обскура.
Посмотрим на картинку — художник сидит в специальной камере, а через небольшую дырочку пейзаж проецируется на холст. Осталось только обвести — так удобно! И почти даром. Что же может пойти не так?
А вот уже та же камера, только поменьше и без художника внутри. Теперь фотограф направляет объектив куда хочет и получает снимок.
То же произойдет и с нейросетями — сейчас они помогают дизайнерам удалять объекты с фотографий и делать другую «грязную» работу. Потом они научатся подбирать цвета, генерировать узоры, знаки. Мы сами научим их лучше понимать людей и делать «красивый» дизайн.
Как изменится рынок дизайна, когда у всех наконец появится долгожданная кнопка «сделать зашибись»? Я вижу два варианта:
1. Дизайнеры-луддиты, которые не пользуются нейросетями, станут редкими специалистами, вроде портных, которые шьют костюмы на заказ. Но большинство будет носить «ZARA», то есть пользоваться генеративным дизайном.
2. Дизайнеры и дизайн-студии начнут тренировать нейросети на свой вкус. Нейросеть, которую обучал условный «Покрас Лампас» будет только у него, и даже после физической смерти «учителя», сможет сделать бесконечное количество работ в его стиле. У каждого дизайнера будет своя нейросеть, которой он объяснял, «что такое хорошо, и что такое плохо».
Вместо вывода
Сейчас, судя по всему, нейросеть «Николай Иронов» не сильно отличается от случайного генератора с возможностью загрузки образов. Она не умеет работать в разных стилях и не способна понять заказчика.
Тем не менее я уверен, что в ближайшие 10-15 лет появятся технологии, которые из помощников в дизайне превратятся в идеальных дизайнеров без сна и отдыха. Тогда мы станем в лучшем случае их арт-директорами, в худшем — безработными.
Будет ли это технология «Студии Лебедева»? Не думаю. Скорее надо смотреть на компании типа «Autodesk» или «Adobe», которой, к слову, принадлежит портал «Behance», куда мы добровольно скидываем миллионы примеров дизайна, на которых можно обучать нейросети.
В любом случае, прогресс неостановим, Подписывайтесь на Логомашину и заказывайте дизайн у настоящих людей из плоти и крови. Кто знает, может через пару лет Логомашина станет настоящей машиной, и мы ей будем не нужны.
Шлюз дезинфекции от вируса. Снимаем корону
Привет Pikabu! Давненько не виделись!
Мы разработали быстровозводимый шлюз дезинфекции, который может помочь в войне с вирусом. Внутри поста картинки и описание. Я знаю, что на Pikabu не только диванные, но и настоящие специалисты во многих областях. Пока не доделали прототип позакидывайте критикой и советами - публикации на других сайтах нам уже очень помогли. Погнали!
Прежде всего специально нарезал короткое видео о том, как подобные конструкции работают в других странах, в РФ пока ни одной не видел:
В нашем варианте это конструкция из металлокаркаса, обтянутая банером на люверсах. Каркас сборно / разборный, т.е. всю эту штуку можно перемещать, а потом разобрать и сложить до следующего апокалипсиса. Длина 3 метра, высота 2,4 метра:
Внутри шлюза проложен трубопровод высокого давления с туманообразующими форсунками. Распыляется раствор гипохлорита натрия, концентрация согласно ПДК по ГОСТ 11086-76. Туман хорошо проникает во все складки одежды и продолжает убивать микробы и вирусы даже спустя некоторое время после выхода из шлюза.
Уже много было возражений по этому поводу от комментаторов на других сайтах, поэтому сразу отвечу:
- 100% вирусов за это время не убьёт, но значительно снизит их количество
- Людей не потравит, так как концентрация очень низкая, точную дозировку вычисляем и будем согласовывать с санэпидемстанциями, сертифицировать
- УФ живых людей светить нельзя, озоном потравятся, хлорноватистая кислота труднодоступна и дорогая, пропилен гликоль в таких количествах не достать, коллоидное серебро не сработает совсем.
- Во всех других странах используют именно гипохлорит натрия или кальция
Если вы эпидемиолог, химик или сотрудник санэпидемстанции прошу дать совет или комментарий по этому пункту, он нам нехимикам пока даётся сложнее всего.
На входе также предусмотрен датчик дистанционного измерения температуры. Для правильного позиционирования головы экран с контуром, на этот же экран будут выводиться данные о температуре. Под экраном диспенсер с санитайзером, также разбрызгивает бесконтактно.
Сбоку от шлюза пластиковая цистерна на 500 литров. При расходе жижи в 1,5 л / мин, с учётом установленного датчика движения должно хватать примерно на 8 часов.
Внутри RGB-светодиоды для подсветки в тёмное время суток и индикации статуса: зелёный - можно заходить, жёлтый - идёт обработка, красный - пора выходить.
Мы открыли на них предзаказ, пока есть обращения из Казахстана, Армении, Эмиратов. Из РФ тоже, но сильно меньше. Можем подключить все знакомые рекламные производства в Москве и уже через две недели массово устанавливать шлюзы по всему городу, отправлять в регионы. Гипермаркеты, поликлиники, дома престарелых и т.д.
На Pikabu любят захейтить всех, кто не раздаёт свою продукцию бесплатно или не приплачивает при этом, поэтому даже не буду объяснять как считается себестоимость и продажная цена, а уж тем более её озвучивать. Скажу только, что когда документация и прототип будут допилены мы всё выложим в открытый доступ, чтобы любое производство в любом городе страны могло производить подобные шлюзы и продавать по любой цене или даже раздавать бесплатно. Я лично ничего на Pikabu не продаю, никаких ссылок нет - успокойтесь.
Здесь запостился, чтобы собрать больше инфы, советов, ссылок и так далее. Прошу не отказать.
UPD: К посту есть вопросы #comment_165523341
Три совета начинающему дизайнеру
Заваривал чай и пронзило острое, непреодолимое, желание выразить в виде текста, то что мне не даёт покоя. Основополагающие идеи, которые больше 20 лет "тащат" увлечение сквозь жизненные трудности и перемены.
1) Фундаментальная ошибка новичка — стремление сделать хорошо всё сразу.
Эта коварная ловушка ждёт почти всех, кто осваивает навыки. Механизм возникновения прост: вы вдохновляетесь работами авторов, за плечами которых бэкграунд из десятилетий рисования и упражнений. Этих трудов, пота и слёз не видно, заметна только макушка айсберга из опубликованных работ. Новички смотрят на лучшие работы сотен авторов, легкомысленно сравнивая свои скромные умения с работами опытнейших людей планеты.
Будьте последовательны, методичность и долгий "фарм" ваши лучшие друзья.
2) Удовольствие от работы важнее чем признание.
Почти все мы воспитаны в парадигме поиска социального одобрения: оценки в школе, признание у противоположного пола, одобрение в кругу коллег, демонстрация социального статуса, рейтинг на пикабу, длина яхты, количество фолловеров и пристальный мониторинг лайков — это прочная удавка, накинутая на яйца большинства современных людей. Если вы еще не начали замечать насколько вы зависимы от одобрения толпы то это может стать открытием, которое превратится в ужасную навязчивую мысль. Но не спешите паниковать, это является эволюционным приобретением человечества. Ведь раньше от того как относились к вам сородичи стаи (или родители) зависело выживание. Сейчас этот мощную потребность оседлали маркетологи и катаются на горбу несчастных горожан, высасывая из них эмоциональные и финансовые соки. Но не будем отклоняться от темы.
Наблюдал как мой очень талантливый приятель уходил в многодневные запои после того, как его работы (которые он старательно и по многу недель вылизывал в 3Д редакторе) не "взлетали" на artstation. Тема была для него крайне болезненна и почти не обсуждаема, но очевидно было, что цель человека состояла в получении признания, а не самого процесса творчества.
Когда творчество превращается в способ добычи одобрения, всё, пиши пропало. Это путь в пучину бездны анальной безблагодатности. Если наслаивается тревожность и ЧСВ то получается перфекционист, который может переделывать работу десятки раз с нуля, пока от неё начинает тошнить. В итоге большинство работ так и умирают на полпути (Будет подробнейшая статья на тему перфекционизма, ждите).
Если ставить приоритетом удовольствие от процесса, то парадоксальным образом вы получите вожделенную мотивацию, прокачку умений и как следствие то самое социальное одобрение. Которое, безусловно, крайне важно в жизни и карьере! Главное, чтобы вы уловили мысль, если гнаться за одобрением посредством творчества вы получите невроз. Если заниматься творчеством для удовольствия то получите и деньги и славу и прогресс.
Лучший пример это как упоённо рисуют дети: их прёт само занятие, пока им похер на результат. Но стоит попасть в школу (или интернет), где их начнут оценивать.
3) Погоня за популярностью размывает вашу индивидуальность
Это следствие описанного в предыдущем пункте. Некоторые люди могут справедливо возразить, что рисование в популярном стиле позволяет быстро добиться признания и заработать. И я соглашусь, что третий пункт весьма спорный. Т.к. действительно есть люди, которые создают нечто трендовое, одобряемое людьми. При этом совмещают удовольствие от процесса и заработок. Но с иной стороны, приходится конкурировать на перенасыщенном предложением рынке. Так, что оставлю эту мысль на суд читателю.
Буду рад, если кому-то данный текст принесёт пользу или изменит понимание собственных мотивов. Охотно отвечу на вопросы. И приму критику, вдруг я ерунду написал и не понимаю.