"Te Deum", ШС МХАТ, курс Игоря Золотовицкого и Сергея Земцова
Это уже 4-й курс Золотовицкого-Земцова, который я смотрю в последние годы. Всегда студенты этих двух мастеров вызывают у меня повышенный интерес, всегда эти ребята востребованы в профессии. [ Нажмите, чтобы прочитать ] Первыми выпускниками "ЗЗ" (2006 г.) стали для меня Марьяна Спивак, Антон Шагин, Максим Матвеев, Мирослава Карпович, Петр Кислов, Наталья Попенко, Михаил Овчинников (который теперь Милькис и ставит свои спектакли как режиссер), Павел Ворожцов, Рената Пиотровски и другие. Ярчайший курс, практически все уже стали известными актерами.
В 2010 году у "ЗЗ" выпустились Полина Гагарина (да-да, та самая), Артем Волобуев, Илья Бочарниковс (он ставил спектакли для студентов ШС МХАТ, а с осени прошлого года стал худруком в Резекненском театре-студии «Йорик»), Анастасия Попова (сыграла в фильме "Оттепель" вместе с выпускниками 2006 года) и другие.
В 2014 году закончили курс "ЗЗ" ШС МХАТ Андрей Бурковский ("Даешь молодежь"), Полина Казанцева, Александр Дмитриев, Роман Рипко, Лариса Кокоева, Александра Велескевич и другие. Времени прошло пока немного, но эти ребята проявят себя, станут одними из лучших актеров страны. С 10 апреля выйдет на ТНТ сериал "Филфак", пресса упреждает показ фильма интервью и рассказами критиков, уже посмотревших сериал, читала, что хвалят трех актеров, среди которых Александра Велескевич: она играет роль не главную, как я понимаю, но именно её игру отметили как одну из самых сильных. Полина Казанцева, которая служит в Табакерке, имеет роскошный голос, активно выступает как вокалистка, сейчас играет и поет в Шоу Кабаре СИНЕМА. ШС МХАТ выпускает артистов высочайшего уровня, у каждого мастера, ведущего курс, - свой почерк, свои изюминки. [ Нажмите, чтобы прочитать ] Жаль, что больше не набирает в ШС МХАТ студентов Константин Райкин - спектакли его студентов можно было смотреть с 1 курса, ребята синтетического таланта - поют, танцуют, самовыражаются.
Но так сложилось, что именно артисты "ЗЗ" становятся для меня особенно близкими.
Нынешний курс "ЗЗ" - 3-й, до выпуска им ещё учиться и учиться. Их я уже видела на 2 курсе на прогоне спектакля "ЧудоЧудоЧеловек", осталась в восторге. Говорят, сейчас на этот спектакль третьекурсников практически невозможно купить билет, а я интерес к этому спектаклю могу подтвердить: посту про "ЧЧЧ" уже больше года, а его до сих пор читают по несколько человек в день, как показывает статистика. Слышала, что ребята играют его на одном дыхании, хочу ещё раз сходить посмотреть, сравнить, как они изменились за этот год.
Кстати, поставила его актриса "Сатирикона" Марина Дровосекова, выпускница ШС МХАТ, курс Константина Райкина - я и её видела студенткой! Ярчайший курс был, многие служат теперь в "Сатириконе". Марина проявила себя в спектакле "ЧЧЧ" и как педагог, и как режиссер, сделав чудесный, светлый, наполненный музыкой и добрым теплом спектакль про детство.
Вот год спустя я попала на спектакль "TE DEUM": "Verbatim. Документальный спектакль. Режиссер Вера Харыбина. Художник София Егорова. Композитор Яков Якулов Te Deum — (лат. Te Deum laudamus — «Тебя, Бога, хвалим») — христианский гимн. Согласно церковному преданию, текст гимна написал в конце IV века св. Амвросий Медиоланский. В православном богослужении тот же текст известен как «Тебе Бога хвалим»." Вербатим - способ написания драматургического материала, когда драматурги берут интервью у разных людей, подчиняют документальный текст определенной мысли, цели, на этой основе создают пьесы.
Обучение актерскому мастерству подразумевает умение наблюдать за людьми, подсматривать какие-то особенности разговора, мимики, жестов, пластики.
Вера Харыбина - актриса, выпускница Щукинского, служила в Театре Сатиры, преподает актерское мастерство в актерских вузах, как режиссер сняла несколько фильмов. Кроме того, она - жена Игоря Золотовицкого и мама двух актеров - Алексея (учился у Олега Кудряшова в ГИТИС-РАТИ, замечательный актер, видела его в дипломных спектаклях) и Александра (учится в ШС МХАТ, выпуск 2019) Золотовицких.
Вера Харыбина ещё на 1 курсе предложила студентам самим взять интервью и показать через рассказ судьбу человека. Где находили своих будущих героев ребята? В программке говорится, что на улице. Каждый ли решится рассказать о себе так откровенно? Возможно, каждый, ведь людям так не хватает внимания.
Зрителей, столпившихся в фойе Новой сцены, встречала Вера Харыбина, рассказавшая о работе студентов, двери открылись и юноша с фонарем пригласил пройти на сцену. Практически в полной темноте ничего не понимающие зрители рассаживались на табуреточки, расставленные по центру, оглядываясь по сторонам.
По периметру сцены просматривались силуэты артистов. Когда все расселись по своим местам, трое студентов запели тот самый христианский гимн "Te Deum" ("Тебя, Бога, славим"), музыку к словам написал современный композитор Яков Якулов. Трое студентов пели акапелла, с ними поработала актриса МХТ Алёна Хованская, у которой безупречный музыкальный вкус, она уже не первый год ставит для студентов вокальные вставки в спектакль. Музыка довольно сложная, ребята справились с партиями, наполнив исповеди простых людей светом, соединив земное и духовное пением.
Поющие девушка и два парня подходили к одному из актеров, словно благословляя его на исповедь героя, над артистом зажигался светильник, певцы растворялись в темноте зала, начинался монолог.
По сути, мы увидели срез общества: люди разного возраста, образования, места жительства рассказывали о своей судьбе.
Застенчивый топограф с какими-то старомодными мечтами, любящий карты больше, чем людей, явно одинокий, смешной и трогательный, как будто из прошлого века.
Молодая украинка из Донецкой области, рассказывающая о войне "Киева против Донбасса", о бомбежках домов и о разбитых окнах.
Две девушки трудной судьбы с разным исходом: одна из посетительницы ночных клубов превратилась в мамашу, беременную вторым ребенком, другая, выросшая в детском доме, вынуждена выживать практически проституцией, храня при этом любовь к погибшему возлюбленному.
Отставной военный, преподающий ОБЖ в школе.
Характерный говор, скептическая или виноватая мимика, подобранная к образу одежда - всё вместе создавало впечатление, что ты слушаешь реального человека, случайного спутника по купе, не важно, что видишь перед собой молодого актера - жизненный опыт каждого героя проявлялся в артистах, как проявлялось раньше изображение на фотобумаге: из ничего вдруг возникает ясная картинка.
Зрители были, в основном, ровесники студентов. Слушали внимательно, тихо, были поглощены происходящим. Авторы спектакля не давали оценок своим героям, они констатировали факт: есть такие люди, живут на просторах страны, в каждом есть своя особенность, есть общее, что объединяет всех людей - стремление жить в мире, есть отличия, делающие каждого уникальным. Эти особенности могут раздражать, могут трогать сердце. Не всякий будет слушать незнакомого человека, не каждому дано умение услышать за словами то важное, что вербально не всегда передается, да и сам человек может не догадываться, насколько много информации несет в себе.
Вот так остановиться, чтобы услышать, найти отклик в своей душе, задуматься о другом человеке и о себе другом, том самом, способном найти сочувствие к невзрачному человеку рядом - как это важно, оказывается.
Студентам удалось расширить область жизни, в которой существуют их герои, донести до зрителя уникальность человеческой судьбы. Мы все живем с одном пространстве, ходим мимо друг друга, не обращая внимания на других людей, а если остановиться и заговорить, становится ясно, что другой человек - как новая планета со своей атмосферой, там столько интересного, к чему невозможно оставаться безразличным.
Спектакль идет всего час десять, в маленьком пространстве Новой сцены, - интимный, не похожий на другие спектакли по форме. Зрителям приходится постоянно поворачиваться то в одну сторону, то в другую, чтоб увидеть и услышать очередного героя, заглянуть ему в глаза, позволить ему заглянуть в твою душу. Хотя обратная связь не подразумевается, ощущение интерактивности спектакля создается откровенностью услышанного.
Мне кажется, это неоценимый опыт для юных артистов, вступающих не только в профессию, но и в жизнь. Думаю, роль помогала выстраивать педагог Вера Харыбина, драматургически характеры выверены. Есть ли предопределенность в жизни человека или судьба есть череда выборов самого человека, следствие его характера - об этом побуждает думать этот спектакль.
"Te Deum" не случайно назван в честь гимна, благословляющего Бога: спектакль - о присутствии Бога в душе, замеченном или не осознаваемом человеком.
Очень хорошие актерские работы у всех студентов. Всего лишь третий курс, а с таким внутренним светом играют ребята. Вспоминала питерских студентов Эренбурга из "Братьев Карамазовых" - громкие, яркие актерские работы наотмашь, после которых ничего не осталось в душе, совсем не по Достоевскому получился у них спектакль, на мой взгляд, при всем их торжествующем актерском мастерстве, за которым не увидела души. Они приехали на Золотую маску в Москву. А маленький спектакль ШС МХАТ на премию не выдвинут, но остался в сердце теплым птенцом в руках, трогательным, который хочется сберечь.
Будет желание и возможность, сходите: студенческие спектакли живут недолго, но есть такие, что смотреть стоит.
В спектакле заняты Василиса Измайлова, Глеб Дегтярев, Лия Латыпова, Олег Отс, Софья Заика, Елизавета Ермакова, Герман Сегал, Дарья Емельянова, Антон Лобан, Даниил Феофанов, Алена Митрошина, Валерий Зазулин, Дмитрий Сумин.
Хочу отметить работу художника по свету Марии Белозерцевой: так точно выбраны световые акценты.Всё один к одному, сложилось в цельную картину жизни человеческой.