Жуткие легенды метро разных городов России
Гигантские крысы-мутанты, призраки замученных строителей, секретные тоннели для правительственной верхушки… Каких только баек не ходит в народе об этом месте. В этой статье мы расскажем о самых интересных легендах подземки из разных городов России, а также попробуем разобраться какие из них имеют под собой реальные основания.
Москва — Крысы-мутанты.
Больше всего загадок и тайн связано именно с московским метрополитеном. И одна из самых распространённых гласит, что в тоннелях московской подземки встречаются огромные крысы-мутанты, достигающие размеров средних собак. Поговаривают, что крысы эти, сбившись в стаи, нападают на путевых обходчиков, перегрызают кабели и вообще всячески мешают работе метро. Некоторые даже утверждают, что отдельные особи этих мутантов могут светиться в темноте из-за облучения неизвестно откуда взявшейся в метро радиации.
Реальность же такова, что метро — это очень специфическая среда обитания. Здесь холодно, сыро и совершенно нет пропитания. Долго выжить здесь не могут никакие животные. Даже обычных крыс в московской подземке практически нет. Чего, например, нельзя сказать о нью-йоркском метро. Там крысы, естественно, тоже обычные, а никакие не мутанты — настоящая проблема, с которой власти борются вот уже много лет. Справедливости ради следует сказать, что из катакомб столичного метрополитена, периодически выбегают собаки. Бродячие, или просто потерявшиеся. Возможно именно с ними и связана эта легенда о гигантских крысах-мутантах.
Санкт-Петербург — Призрак «ужасного работяги».
Согласно легенде, в 1950-х годах, во время прокладки тоннелей на участке будущих станций «Электросила» и «Парк Победы», произошёл взрыв сжиженного газа, в результате которого погиб некто Бушмакин — рабочий. И с тех пор, неупокоенная душа этого работяги скитается по веткам метро не в силах оттуда выйти, и подталкивает пассажиров на самоубийства. Слухи эти подтверждаются рассказами некоторых пострадавших, которые сбрасывались с платформы или эскалатора. Они утверждали, что за несколько мгновений до падения успевали заметить рядом с собой того самого «ужасного работягу». Он, по их рассказам, появляется всегда внезапно, будто из ниоткуда и толкает людей на рельсы. А прозвище своё — «ужасный работяга» он получил потому, что вид его уж слишком кошмарный и отвратительный.
Барнаул — Призрачный поезд.
Говорят, будто бы один раз в месяц, поздним вечером, когда людей в метро практически не остаётся, по Ленинской линии барнаульского метро курсирует очень странный состав. Он останавливается на каждой станции, но практически никогда не открывает двери. В кабине поезда сидит пожилой машинист в форме старого образца, а в вагонах — абсолютно пусто. Люди поговаривают, что это призрак машиниста, который однажды погиб здесь в результате несчастного случая, но по каким-то необъяснимым причинам, продолжает водить свой состав. Где он появляется и куда следует точно неизвестно. Но те немногие, которые видели этот поезд своими глазами, крайне не советуют заходить в его вагоны.
Нижний Новгород — Призраки метростроевцев.
13 июля 1984 года при строительстве станции метро «Московская» в Нижнем Новгороде произошло разрушение крепления стен. Тогда под завалами оказались двое молодых рабочих из студенческого отряда. Ребят спасти уже не смогли. С тех пор многие говорили, что видели в тёмных тоннелях подземки тени этих метростроевцев, а также слышали их голоса. Вообще, о призраках в нижегородской подземке говорят не только пассажиры. Есть много рассказов диггеров, которые спускались в эти тоннели поздно ночью, когда никаких рабочих там уже нет. Из глубин тёмных лабиринтов они отчётливо слышали звуки отбойных молотков и скрежет железа. Да и сами рабочие говорят, что к странным звукам из тоннелей они уже привыкли, хотя поначалу тоже было довольно страшно.
Самара — Мифическая станция.
Сейчас уже никто точно не скажет случилось ли это на самом деле, или это очередная городская байка. Известно, что история эта произошла в 70-х годах прошлого века. Тогда на предприятиях Куйбышева трудилось много иногородних специалистов, которые очень плохо знали город. Как-то раз, один из таких работников приехал на предприятие, расположенное в районе так называемых самарских бухт. Быстро закончив все свои дела, он немного прогулялся по району, чтобы скоротать время до поезда, зашёл в ближайшую столовую перекусить. Задержавшись там он понял, что может опоздать на станцию и стал спрашивать у местных: как быстрее попасть на вокзал. И вот тут ему кто-то подсказал, что буквально в двух шагах отсюда есть метро, а на нём до вокзала всего-то пара остановок. Приезжий прошёл вдоль забора и скверика и вышел к павильону, окружённому линией трамвайного кольца, с большой буквой «М» на крыше. Внутри это была совершенно обычная станция: эскалатор, тоннель, перрон. К платформе подъехал совершенно обычный поезд, который забрал пассажира и устремился в тоннель. На второй остановке репродуктор действительно объявил «привокзальная» и работяга, поднявшись наверх, всё-таки успел на свой поезд. В следующий раз в Куйбышев он попал спустя несколько лет и с удивлением узнал, что никакого метро в городе нет и никогда не было. Отказываясь верить в происходящее, он съездил в район бухт и даже нашёл ту самую столовую. Много времени он потратил на поиски павильона с буквой «М», но ни сквера, ни трамвайного кольца, ни спуска в метро так и не отыскал.
Москва — Призрачное кольцо.
Кольцевая линия московского метро — особое место, с которым связано много легенд и баек. Одна из них рассказывает о призрачном составе метро, который якобы появляется ночью на Кольцевой линии. Говорят, что поезд этот состоит из старинных вагонов и машинист одет в форму середины прошлого века. А управляют такими составами, по рассказам очевидцев, души погибших заключённых. Всё дело в том, что при строительстве Кольцевой линии вовсю использовали труд каторжников с которыми, понятное дело, особо не церемонились. Если зэк падал в разрытую шахту, его никто оттуда не доставал и он навсегда оставался замурованным в стене подземки. В качестве доказательств этой легенды рассказывают, что после полуночи на кольце иногда срабатывает автоматика, как будто на путях находится поезд.
Санкт-Петербург — Черти из подземки.
Существует легенда, что двойные двери на некоторых станциях петербургского метро на самом деле должны были защищать пассажиров от чего-то очень страшного, таящегося в тоннелях. Никто толком не знает что это. Кто-то говорит о самых настоящих чертях, кто-то о троглодитах, а кто-то, по примеру московского метро, о гигантских крысах-мутантах. Как оно там на самом деле, сказать сложно, вот только многие старики, родившиеся ещё задолго до открытия первых станций, до сих пор боятся спускаться вниз, считая, что в подземке обитают черти.
Москва — Могилы воинов.
Общеизвестно, что многие станции московского метрополитена находятся под кладбищами. Причём, неважно насколько эти захоронения древние, негативная энергетика таких мест остаётся навсегда. Например, станция Сокол. Совсем рядом с ней раньше находилось кладбище, на котором хоронили воинов, погибших в Первую мировую войну. Работники этой станции, а также машинисты в один голос твердят об окровавленных фантомах, бродящих по платформе в тихие ночные часы.
Москва — Девушка в платье.
Это одна из самых новых легенд московского метро, появившаяся совсем недавно. Говорят, что вечером на одной из станций, несколько нетрезвых мужчин привязались к молоденькой студентке. Пытаясь убежать от нежелательных попутчиков, девушка спрыгнула на пути и скрылась в тоннеле. Больше её никто никогда не видел. Вот только с тех пор между станциями иногда видят тоненькую почти прозрачную фигуру в светлом платье.
Москва — Спуск в преиспонюю.
Ну и напоследок не совсем легенда, скорее интересный случай из истории московского метрополитена. Первые попытки создать метро были предприняты ещё в конце XIX века. В 1872 году инженер Василий Титов предложил проект прокладки подземной железной дороги от Курского вокзала до Лубянской площади. Тогда же были проведены исследования почв на предмет возможности строительства метро, однако начинания инженера поддержки у власть имущих не нашли. Проект зарубили на корню Городская дума и представители церкви. Один из архиереев возмущенно написал тогда московскому митрополиту: «Возможно ли допустить сию греховную мечту? Не унизит ли себя человек, созданный по образу и подобию Божию, спустившись в преисподнюю?».
Барнаул-город Метро. Пошел за лопатой.
Барнаульская метрошная байка просто огонь!
Эх, неучи. Не знаю, как с остальными легендами, но вот про двойные двери на станциях Петербургского метро - чушь. Дело в том, что эти станции строили или "модернизировали" во время войны. Очевидно, что метро тогда часто использовалось как бомбоубежище, поэтому, дабы создать герметичность станции и защитить находящихся внутри людей от "гуляющей" по тоннелям взрывной волны, были поставлены вот такие крепкие, металлические двери. А всякими чертями там и не пахнет)
А где легенды про Омское метро?
А у нас метро нет. Слава тебе Божечка.
Что за тренд с одного сраного развлекательного сайте на другой сраный сайт репостить одинаковые темы? Где оригинальный контент, блеать?
Друзья, я очень удивлён, что в этом посте нет упоминания Самой Жуткой Истории Про Метро
История Рима -- Эпоха Легенд ч3
Итак, Ромул и Рем выросли и узнали тайну своего происхождения. Конечно в них взыграла горячая латинянская кровь, и они решили восстановить справедливость. Собрав отряд из своих друзей, они направились в Альба-Лонгу. Там произошла небольшая стычка и видимо, жители этого города не особо старались защищать тирана Амулия. Так или иначе, Ромул и Рем убивают этого самозваного царя и восстанавливают на престоле своего деда – Нумитора. Вот, на мой взгляд очень качественная иллюстрация довольно точно передающая вид экипировки и вооружения тех времён, т.е. восьмого века до н.э. Найдено около восьмидесяти таких круглых щитов, датируемых лишь веком позже. Сами же братья не захотели оставаться в по сути чужом для них городе и решили вернуться туда, где прошло их детство и юность и основать там новый город. В итоге они возвращаются в окрестности холма Палатин.
Но, как известно, двух царей народ не прокормит. Поэтому возник спор – кто же будет основателем и соответственно правителем будущего города. Как решить столь важный вопрос, если ты живёшь в VIII в до н.э? Правильно – обратиться к богам. В итоге братья начали «гадать». Рем гадал на холме Авентин и ему явилось шесть коршунов. Ромул же гадал на Палатине и ему явилось двенадцать коршунов, но чуть позже по времени. Теперь они стали спорить что имеет большее значение – время или количество птичек. Но в итоге побеждает-таки Ромул и ему суждено стать основателем нового города.
Итак, что любопытного мы находим в этой легенде? Ну согласитесь она чем-то напоминает легенду об Энее. Как и их мифический предок Ромул и Рем были потомками богов. Как и Эней братья были изгнаны с «родной земли» и стали своего рода скитальцами. И Эней, и Ромул были предводителями некоего отряда людей, которые ищут своё место для жизни под солнцем. И вот здесь мы опять-таки сталкиваемся с довольно любопытным моментом. Согласно древнеримской традиции, отряд Ромула и Рема состоял из всякого сброда, беглых рабов, изгоев, бандитов и прочих асоциальных элементов, собравшихся со всего полуострова. Но если бы легенда о Ромуле создавалось полностью искусственно, несомненно – римляне бы придумали себе более благородных предков. Но нет, тот факт, что их прародители были бандой всякого отребья, прочно укоренился в их истории и совершенно никем не оспаривался.
Интересно другое. Как раз в эти времена, в VIII – VII вв. до н.э. на самом деле по Италии бродили вот такие вот банды искателей приключений, искавших своё место под луной для оседлой жизни. Существовал такой обычай «священной весны». Название конечно красивое, но содержание так себе. Смысл его в том, что потомство рождённое в определённый год выселялось с территории данного поселения и отправлялось искать своё место для жительства. По большей мере это было связано с нехваткой плодородных земель, да и вообще Москва как известно не резиновая. Таким вот нехитрым способом потихоньку и колонизировалась, и заселялась Италия. Да и не только она, подобные процессы в том или ином виде в сущности происходили и в остальном мире. И вполне возможно, что именно это и произошло с соратниками Ромула и Рема.
По традиции, чтобы сделать это место родным для своих людей, Ромул вырыл яму на форуме, в которую каждый из его соратников бросил горсть земли с той местности, откуда они пришли. И таким образом уже эта земля становилась для них родной. Так же в яму помещались различные предметы из железа, бронзы, зерно и т.п. После этого над ямой возводился небольшой свод, и она закрывалась на замок. По латыни это строение называлось mundus, что означает «мир» и «вселенная». Эта конструкция сохранилась до наших дней, правда была немного сдвинута и реконструирована во время строительства арки Септимия Севера. Но данная надстройка относится уже к III в н.э. когда и строили эту арку. Вот этот мундус немного поближе.
Мундус справа от арки
Этот мундус стал отправной точкой, неким «первым кирпичом» в строительстве нового города. От него повели борозду. В плуг по традиции запрягались бык и корова. Те же кто шёл за плугом следили чтобы земля падала внутрь будущего города, так бы в него притекали богатства. Любопытно, что согласно традиции, наконечник у плуга был бронзовый, поскольку бронза считалась священным металлом. Таким образом, будущий город был окружён священной линией, которая называлась «померий» (Pomerium). Со временем померий расширялся, охватывая всё новые территории. Но первый померий охватывал только холм Палатин и назывался древнейший Рим – Roma Quadrata – Квадратный Рим, поскольку Палатин имеет форму прямоугольника. В том месте где нужно было сделать ворота, плуг поднимали и снимали бронзовый сошник. Ведь через ворота необходимо было выносить мусор, трупы и прочие нечистоты. Таким образом священная линия прерывалась и в ней образовывались разрывы для будущих ворот. Далее Ромул с сотоварищами стали строить стену. Собственно, слово «померий» по одной из версий и происходит от слова «стена». Вот в этом месте легенды и происходит трагическая её часть. Рем обиженный на своего брата, что не ему досталась честь стать основателем города, стал насмехаться над трудами строителей. Издеваясь он перепрыгнул через низенькую ещё строящуюся стену, после чего Ромул в порыве гнева убивает своего брата.
И вот мы опять сталкиваемся с серьёзнейшей проблемой. Дело в том, что легенда о Ромуле и Реме никак не вписывается представление древних римлян о чести и благородстве, на котором они были так помешаны. Братья являлись сыновьями весталки. А вот в классическом Риме согрешившую весталку казнили страшной казнью. Её фактически хоронили заживо. Поскольку любая весталка считалась личностью священной, то просто так её нельзя было казнить. Для этого вырывали специальную яму, куда её и опускали, оставив лишь немного еды, воды и небольшое освещение – лампу, отдавая суд в руки богини Весты, кому и принадлежала её служительница. Естественно через короткое время бедная девушка погибала довольно страшной смертью от духоты и жажды. С убийством Рема Ромулом всё ещё сложнее. В классическую эпоху убийцу близкого родственника казнили жуткой религиозной казнью. Его помещали в кожаный мешок вместе с нечистыми животными – обезьяной, петухом, собакой и змеёй и топили в море. Считалось что такого преступника не способны были принять не земля, ни воздух. А в легенде же, их отец-основатель убивает родного брата! Странно, противозаконно, отвратительно… но выбросить этот факт уже нельзя. Слишком сильно укоренилась эта легенда – Рим, построенный на братской крови.
А вот согласно археологической датировке поселение на холме Палатин возникло ещё в X в. до н.э. т.е. задолго до основания самого Рима 21 апреля 753 г. до н.э. Здесь же находилось древнее кладбище, которым перестали пользоваться лишь когда Рим был уже вымощен. Относительно недавно, в восьмидесятые годы прошлого века была найдена часть стены, которую датируют 730-720 гг. до н.э. Т.е очень близко к дате основания Рима. Есть предположение что в это время произошло объединение двух посёлков, расположенных на Палатине. Они-то и обнесли объединённое поселение новой стеной. Тем более что подобное мы наблюдаем и по всей центральной Италии. Жители многих поселений стали объединяться и возводить стены вокруг городов. Скорее всего ввиду возросшей опасности от соседних племён.
И последнее на сегодня. На римском форуме есть так называемый «чёрный камень» - вымостка из чёрного мрамора. Сама вымостка была сделана в I в. до н.э. Но нас гораздо больше интересует то что находится под этой плиткой. Ещё античные авторы сообщали, что под Чёрным Камнем находится могила самого Ромула. Вот обломок стелы, с четырёх сторон которой есть очень древняя латинская надпись. К сожалению стела обломана и надпись полностью не сохранилась. Составлена она методом «бустрофедона», т.е. одна строчка идёт снизу-вверх, а следующая сверху-вниз. Получается, что у одной строчки обломано начало, а у другой конец. Что означает эта надпись сказать довольно затруднительно. Существует несколько её реконструкций. Но несколько слов читаются вполне чётко. По всей видимости это был некий закон или предупреждение, угрожающее проклятьем нарушителю. Так вот обращает на себя внимание одно слово «recei» Это архаичный дательный падеж от слова «rex», т.е. «царь» - «царю». И именно это место древнеримская традиция и почитала, как могилу основателя и первого царя древнего Рима – Ромула.
Первого, но не последнего. Первого в очень длинной череде правителей, приведших Рим к великой славе, и к неизбежной гибели…
Друзья, если есть желание поддержать автора в такое смутное время, можете это сделать финансово или добрым словом. В любом случае буду всем весьма признателен 🙋♂
Так же не забывайте про Телегу и ВК
Подземный Севастополь или как пережить ядерный апокалипсис
В городе-герое Севастополе есть уникальный объект, построенный во времена правления Иосифа Виссарионовича Джугашвили. Это бункер для правительства города, на случай ядерной войны. Первоначально он назывался «Объект С-2».
Во времена СССР существование этого объекта держалось в секрете. И даже вход в него, который находится на площади Суворова, был замаскирован городской доской почёта. Сам бункер был построен с целью укрытия правительства города и несколько тысяч специалистов на несколько дней, на время пика радиоактивных осадков после ядерной бомбардировки. Пик радиоактивных осадков по-английски называется Fallout, что совпадает с названием одной известной игры. После окончания Fallout они должны были покинуть бункер и приступить к восстановлению города. В настоящее время здесь располагается музей «Подземный Севастополь».
Вашему вниманию я представляю фоторепортаж из этого музея. Хочу сразу сказать, что все фото сделаны мною самостоятельно. Фото постарался подобрать максимально интересными. И здесь есть на что посмотреть. Местами они напоминают скриншоты из игр Stalker, Fallout и Метро. К фотографиям я добавил свои комментарии.
После входа в бункер, который располагается на глубине сорок семь метров под землей можно увидеть центр управления. Отсюда предполагалось осуществлять управление городом после ядерной бомбардировки. Следует сказать, что люди должны были здесь оказаться ещё до начала бомбардировки. В то время доставка ядерного оружия осуществлялась стратегическими бомбардировщиками. Поскольку Севастополь даже во времена СССР был главной базой черноморского флота. То он был в списке приоритетных целей на применение ядерного оружия вероятными противниками. Предполагать отслеживание отдачи приказа о вылете бомбардировщиков. После чего людям, которые были в списке на укрытие в бункере. Должен был прийти сигнал, после которого они укрывались под землей.
В самом центре управления можно увидеть печатную машинку, и телефон для связи с городом и другими убежищами.
Сразу за этой комнатой располагается другое помещение для управления городом.
Далее располагается пункт связи. Здесь установлены радиостанции для связи с другими убежищами на случай выхода из строя телефонной линии. Сама антенна располагалась на поверхности. При ядерном взрыве её бы снесло. Поэтому предполагался выход на поверхность и установка запасной антенны.
Сразу за бомбоубежищем расположилась операционная для оказания медицинской помощи.
На фото выше видны места размещения людей. Которые должны были укрыться в убежище с целью пережить Fallout.
Далее по коридору за решеткой видны экспонаты, посвященные пожарной охране.
Образцы гидропоники. Здесь проводились опыты по выращиванию пищи под землей. С целью перспективе создания подземных колоний, где могли бы долговременно располагаться люди. При этом бункер, где снят этот фоторепортаж, как я уже писал. Для долговременного пребывания людей предназначен не был. Как я уже сказал здесь люди из специального списка, в течение двух-трех дней должны были пережить Fallout. А далее выйти на поверхность и приступить к восстановительным работам. Само убежище оборудовано электростанцией, системой регенерации воздуха и артезианской скважиной. При этом отсутствует пищеблок. Людей на время пребывания в убежище предполагалось кормить сухими пайками.
На фото выше снова показаны места размещения людей. В этом помещении должны были находиться несколько сотен человек. На протяжении нескольких дней. Как видно на фото условия прибывания были спартанскими. На этих деревянных скамейках предполагалось не только сидеть, но и спать. При этом свет предполагалось включать только на время, так же время от времени предлагалось запускать систему регенерации воздуха. Что, скорее всего, означало, что насыщение кислородом предполагало держать на минимально допустимом значении. Следует сказать, что из-за ограниченного числа скамеек спать по пять-шесть часов предполагалось так же группами. По очереди.
Плакат на стене. На нём написано «остановите ядерное безумие».
На фотография выше подземный кинотеатр. Даже в условиях ядерного апокалипсиса людей предполагалось как-то развлекать.
Коридор, ведущий в следующее помещение. На стене видны экраны, где в вебкамер транслируется то, что происходит на улицах Севастополя и не только. В конце коридора видны часы. Это часы судного дня — на тот момент, когда было сделано фото, на часах было половина двенадцатого. Следует сказать, что когда на часах будет ровно двенадцать, то настанет ядерный апокалипсис. Следует отметить, что в данный момент часы судного дня показывают сто секунд до двенадцати. Что уже о многом говорит.
Коридор, ведущий к выходу из бункера. На стене висят фото разрушений Хиросимы и Нагасаки после ядерных бомбардировок.
Примеры фотографий на стене в бункере.
Выход из убежища. Рядом с выходом находится книга отзывов. Я оставил отзыв. Отзыв был конечно положительным.
Музей действительно очень интересный. Всем кто будет в Севастополе, я рекомендую его посетить. Сам музей не только раскрывает некоторые малоизвестные страницы истории города-героя Севастополя. Но также заставляет задуматься над тем, что будет в случае ядерного апокалипсиса, если люди его устроят. На эту тему я нарисовал комикс. Рекомендую к прочтению для поднятия настроения.
История Рима -- Эпоха Легенд ч2
Истинным и подлинным началом Рима сами римляне считали события, связанные с легендарным троянским героем и царевичем Энеем. В 1184 г до н.э. греки захватили и сожгли Трою. Однако Эней смог спастись из горящего города. Но бежал он не сам. На плечах он вынес из войны и пожаров своего престарелого отца Анхиса. Матерью же Энея, согласно легенде, была богиня Афродита, она же римская Венера. Этот подвиг Энея был очень популярным сюжетом как в греческом, так и особенно в римском искусстве. И вот вполне возможно, что в этой легенде уже отразились реальные исторические события. Нам точно известно, что на рубеже II и I тысячелетий до н.э. в Италию переселяются племена иллирийцев, живших по другую сторону адриатического моря. Сделать это для них не составляло особых проблем, как по суше, так и по морю. В районе Лация найдено достаточно типичных иллирийских захоронений. Но самое интересное то, что согласно преданиям, мифическим предком троянцев был некий Дардан – иллириец. Да и само имя «Эней» довольно часто встречается в иллирийском регионе. Так что уже в самой этой легенде весьма вероятно отразился некий исторический процесс.
Но нам этот миф интересен вот в каком отношении. Долгое время считалось, что эта легенда зародилась где-то в III веке до н.э. когда Рим находился под обширным греческим культурным влиянием. Тем более что и другие италийские племена иногда старались найти себе какого-нибудь прародителя из греков. Мода такая была. Но уже даже здесь мы видим интересную особенность римлян. Они взяли себе прародителя из троянцев – врагов греков. Более того, это в свою очередь сыграло довольно большую роль в последующем покорении Римом Греции. Они считали это своего рода местью, за разрушение родного города их прародителя/демиурга. Кстати, многочисленные археологические находки сюжета спасения Энеем отца, свидетельствуют о том, что эта легенда была весьма древней. Намного древнее III в до н.э.
Но вернёмся к приключениям Энея. Вместе с ним так же удалось спастись и довольно внушительному числу его соотечественников. И вот, после долгих скитаний, во время которых они посетили множество стран и территорий, включая даже Карфаген, их корабли пристали к территории будущего Лация. По легенде жёнам троянцев так понравилась эта местность и так надоели скитания, что они упросили мужей навсегда остаться тут. В итоге здесь же были сожжены все корабли и их скитания закончились. Но приключения отнюдь. Эней с сотоварищами столкнулся с местным народом, который назывался аборигены, или аборигины, и которыми правил царь Латин. Позже имя этого народа станет нарицательным. Встретившись, два племени начали переговоры. Уж не знаю, что такого поведал Эней, но результатом этих переговоров стало их объединение и совместная борьба с воинственными соседями. Более того, Эней даже женился на дочери Латина – Лавинии, и по сути стал соправителем объединённых сил. Вскоре в одном из сражений Латин погиб в бою, и Эней стал править этим народом единолично. В память об своем тесте этот народ стал носить имя «латины» и именно под ним он и вошёл в историю.
Все эти события, реальные или мифические, развивались задолго до основания Рима. И конечно же не Энею выпала эта честь. Однако он основал город названный в честь его супруги, а именно Лавиний. Находился он на побережье Тирренского моря и ещё при жизни Энея стал довольно таки процветающим. Через несколько лет одно из племён, противников латинян, опасаясь возрастающего могущества этого объединённого народа, вступило в союз с этрусками и вновь начались военные действия. В одном из этих сражений и погиб легендарный Эней, до конца защищавший своих подданных. Ещё во время своего бегства из горящей Трои, Эней захватил с собой так называемые «троянские пенаты» - богов покровителей Трои. Эти пенаты он и поместил в Лавинии. Что из себя представляли эти божества доподлинно не знали уже и сами древние римляне, ибо хранились они в тайне. Скорее всего это были мраморные или деревянные статуэтки. Но мы точно знаем, что они были очень важны в религиозной жизни римлян даже спустя много поколений. Так что выражение «родные пенаты» - это не про родимый дом, а про богов покровителей города ))
Встреча троянцев и аборигенов
Эней оставил после себя сына, рождённого судя по всему ещё в Трое от первой своей троянской жены Креусы. Звали его Аксканий Юл. Сын легендарного героя не захотел жить в Лавинии. По одной из версий потому что там жила его мачеха Лавиния, с которой у него были не очень тёплые отношения, по второй в следствие того что Лавиний слишком разросся за последнее время, и там уже не хватало места всем желающим. Так или иначе Асканий уходит из этого города и основывает новый – Альба-Лонгу. Находился он у подножия альбанских гор и именно оттуда и берут своё начало уже многие прародители реальных патрицианских родов Древнего Рима. Самый известный род, по преданиям был основан самим Юлом, и носил его имя. Как вы уже наверняка догадались – это был «императорский» род Юлиев. Асканий попытался перенести в Альба-Лонгу троянские ещё пенаты. Однако по неясным причинам не смог этого сделать. В итоге они так и остались в Лавинии. И уже в исторические времена высшие должностные лица Рима дважды в год совершали туда паломничество, где осуществляли ритуалы в честь этих пенатов.
Теперь затронем немного нашу любимую археологию. В середине XX века около Лавиния был найден курган, при раскопках под которым был обнаружен т.н. «героон» - т.е. святилище в честь героя. Вот хорошая прорисовка этих раскопок и реконструкция героона. Он относится примерно к IV в до н.э. Но самое любопытное, что под ним находится ещё более древняя могила, а верхняя часть героона была судя по всему лишь её более современной реконструкцией. Следовательно, культ этого героя, который существовал в Лавинии имел очень древнюю историю. Ещё немного раньше, недалеко от этого кургана была найдена очень древняя надпись, которую можно перевести примерно следующим образом - «Лару Энею в дар». Лары, как известно, это божества в древнеримской религии. Очень популярные кстати. Существовали лары домашние, перекрёстков, городов и даже целого народа. Короче, что-то вроде поклонения духам предков.
Так вот, на основании этой надписи и раскопок героона мы можем сделать предположение, что Эней был так называемым «индигетом», т.е. человеком настолько почитаемым, что после его смерти он становился богом покровителем. Очевидно, что этот индигет и был основателем Лавиния. Эта практика нам хорошо известна ещё по греческим колониям. Когда образовывалась новая колония, её обязательно кто-то да возглавлял. Назывался этот человек по-гречески «ойкист», и конечно же это был вполне реальный человек. Но когда он умирал, на его могиле и устанавливался культ героя-основателя города. Таким образом весьма вероятно, что Эней был основателем Лавиния, который и получил впоследствии сакральное почитание. А значит можно сделать и самый главный вывод – все эти легенды об Энее, Лавинии, Латине и т.п. зародились задолго до того, как на римлян начала влиять греческая культура в эпоху поздней республики.
Лару Энею в дар
Но вернёмся к нашему повествованию. Итак, сын Энея Асканий Юл основал Альба-Лонгу и стал его первым правителем. После его смерти в нём правили ещё 13 царей. И этот период в целом особо ничем не примечателен. Последним же царём этого города стал Нумитор. И с этого момента начинается ещё один крайне важный период в римской истории. Этого Нумитора, потомка самого Энея, свергает его брат Амулий и сам становится царём. Дочь Нумитора, Рею Сильвию Амулий делает весталкой или жрицей богини Весты, которые обязаны были оставаться девственницами всю жизнь. Однако же Рея Сильвия забеременела и родила двоих близнецов. Да не простых, а весьма специфичных. Ведь согласно римской мифологии отцом этих примархов был не абы кто, а сам Марс, один из трёх самых главных богов римского пантеона. Эдакой римской «троицы». Звали этих божественных отпрысков, как вы уже наверняка догадались - Ромул и Рем.
Когда же тиран Амулий прознал о том, что у Реи Скайуокер, простите Сильвии родились-таки дети он приказал их убить. Его слуги положили детей в корзинку и отнесли их к реке Тибр, предоставив воде самой справиться с этим неприятным заданием. И вот корзинка с младенцами поплыла по течению. Тут стоит заметить, что расстояние между Альба-Лонгой и местом будущего Рима только по прямой около 25 км. А по извилинам реки и того больше. Так что путь они проделали довольно нехилый. В это время года Тибр разлился и низины между холмами пыли затоплены. В итоге колыбелька с близнецами пристала к юго-западному склону холма Палатин, на котором в последствии и будет воздвигнут Рим.
Вот тут и начинается, пожалуй, одна из самых известных легенд древнего мира – легенда о волчице. Услышав детский плач из леса выбежала волчица у которой сработал материнский инстинкт и всё такое. Короче Маугли, только парный. Волчица в этот момент была кормящей и вскормила наших божественных близняшек своим молоком. Что касается самой этой знаменитой статуи, то является она античной или же средневековой – сейчас ведутся жаркие споры в научной среде, но это отдельная и довольна интересная тема для разговора. Со скандалами, интригами и расследованиями… В общем обычная история для настоящих историков. Помимо волчицы, кстати, прилетел ещё и дятел, который кормил деток уже твёрдой пищей. Но этого пернатого персонажа легенды почему-то незаслуженно все игнорируют.
Далее, согласно легенде, детей находит местный пастух Фаустул, чьё имя означает «благословенный», и относит их своей жене Акке Ларенции. Личность абсолютно мифологическая, поскольку её имя можно перевести как «мать ларов», а лары, как уже упоминалось ранее, были самыми распространёнными божествами римского пантеона. Есть так же мнение что изначально детей нашла не волчица, а сама Акка Ларенция, которая была так сказать «женщиной лёгкого поведения», и не зря проституток в Риме позже называли «волчицами». Но так или иначе, образ волка стал очень популярным среди римлян, но никогда не являлся объектом поклонения.
Время шло. Ромул и Рем росли и стали уже довольно взрослыми юношами. И в один прекрасный день узнали-таки тайну своего происхождения. И вот тогда они решили… Впрочем об их решении и главное последствии их действий, мы и поговорим в следующем видео этого цикла.
Друзья, если есть желание поддержать автора в такое смутное время, можете это сделать финансово или добрым словом. В любом случае буду всем весьма признателен 🙋♂
Так же не забывайте про Телегу и ВК
Флирт в метро
о том как я кадрю взглядом
Воскресенье. Поздний вечер. Еду в метро. Вагон полупустой. Напротив меня симпатичная девушка. Смотрю улыбается мне, я в ответ. Около шести станций мы смотрим друг на друга и флиртуем взглядами, периодически делая вид, что нам не интересно. Я решаюсь, что выйду на ее станции и подойду познакомиться. "Ну грех на такую явную симпатию не ответить" - подумал я.
Она собралась выходить. Немного волнуюсь, такое заигрывание с девушкой у меня впервые. Догоняю и начинаю знакомиться.
Тут я замечаю странности в ее поведении: несвязанная речь, широкие зрачки, пустой взгляд, тики лицевых мышц. Мою речь она вообще не воспринимает.
Да, епт, она походу угашена наркотой!
Оказывается это ее типичное поведение на тот момент, а не флирт в мой адрес.
История Рима -- Эпоха Легенд ч1
Рим… Величайшая из всех, когда-либо существовавших империй. Уничтожившая массу народов и ещё больше народов покорившая. Обладающая самой могущественной армией в античном мире, которой восхищаются и по сей день. Но история Рима начинается за тысячи лет до появления первого императора. Даже задолго до основания самого города. Тот период покрыт густым туманом истории, обильно порос мифами и легендами. Однако же в них зачастую скрыто рациональное зерно, помогающее нам приподнять завесу тайны над делами давно минувших дней, и увидеть, как появился этот воистину великий город, влияние которого распространилось на практически весь мир, и так сильно повлиявшего на ход нашей истории. Давайте же и мы заглянем в этот удивительный период – как зарождался Рим.
Сам город расположен в центре Италии, на берегу самой крупной реки Апеннинского полуострова - Тибре. Не случайно, здесь же находится и единственный на всей реке остров, а соответственно и самая удобная переправа. Кроме того, через эту местность проходила знаменитая Соляная дорога, которая следовала от соляных варниц, располагавшихся в устье Тибра. А как вы наверняка знаете, соль в то время имела крайне важное, даже стратегическое значение в жизни людей. Бывало, что именно солью выдавали зарплату легионерам и из-за соли даже начинались некоторые войны. В общем, эта местность была довольно привлекательной для заселения. Однако были и проблемы. Низины между холмами заболачивались, особенно часто это происходило во время разлива Тибра. А относительно мягкий климат центральной Италии ещё и способствовал распространению малярии. Это привело к тому, что эта привлекательная в стратегическом плане местность всё же была заселена несколько позже остального Лация, т.е. той области, в которой и находится город Рим.
Сам Лаций, или Лациум это регион в античной Италии, находившийся практически в самом центре Апеннинского полуострова. Эта историческая область с юга граничила с областью Кампания, с севера – с областью Этрурия (родиной знаменитых этрусков), а с востока – с Самнитской областью. Само слово «Лаций» судя по всему происходит от слова «Latus», что переводится как «плоский» или «широкий». Или ближе всего по смысловому значению «равнинный». И действительно, это была равнина, на которой хоть и находились холмы и даже горы, но в целом преимущественно местность была довольно равнинная. Есть предположение ряда учёных, что само слово «латины» может буквально означать «жители равнины». Но это только лишь предположение.
Самым древним населением Апеннинского полуострова, пожалуй, были лигуры, которые населяли довольно большую часть этой местности. Но с течением времени мигрирующие индоевропейские племена, в основном италики, иллирийцы и греки вытеснили лигурийцев с их родных земель на север, в предгорье Альп. Так что если вы играли в Total War: Rome II, то на северо-западе Италии могли наблюдать небольшое племя под названием Лигуры – по сути это и есть коренное население Апеннинского полуострова. Примерно к середине первого тысячелетия до н.э. в этническом плане Древняя Италия представляла собой эдакий конгломерат различных племён, по сути те же процессы происходили и в остальном мире. На севере, на склонах Альп и Апеннин обитали лигуры. В Паданской долине обосновались кельты, уже давно перешедшие через горы. В Средней Италии жили этруски, умбры, латины осевшие в области Лация. Их окружали земли сабинов, эквов, герников и вольсков. Регион Самний был заселён самнитами и сабеллами. В южных областях проживали племена япигов и осков. Основное население острова Сицилия составляли сикулы и сиканы, а с IX в до н.э. там уже поселились финикийцы. В VIII в до н.э. началась масштабная греческая колонизация Сицилии, Южной Италии и Кампании. В этот период Италия представляла собой очень пёструю ткань разноплемённых общин, довольно сильно различающихся друг от друга. В этом своеобразном котле и возникла будущая Римская Империя.
Давайте совсем немного затронем и самих лигуров. В 1985 году, в Парме, это такая область на севере Италии, был найден очень прикольный шлем. Датируется он началом III века до н.э. и как считается принадлежал лигурийскому воину. Хотя ряд исследователей полагают что он скорее был частью церемониальной экипировки. Но это и не важно. Вот на этой отличной иллюстрации можно увидеть, как он мог выглядеть. А важно то, что мы с вами должны понимать – Рим зародился не в вакууме, как бы сам по себе. Ни в коем случае. На то было множество предпосылок и влияющих на это факторов, не мало из которых относится к влиянию на будущих римлян окружающих его народов.
Вообще, когда мы говорим о самой ранней истории Рима, то всегда сталкиваемся с одной серьёзной проблемой. Поздние греческие и римские историки оставили нам подробнейшее описание древнейшей истории Рима. Более того, оно просто-таки удивляет обилием деталей, подробностей, мифами и легендами того периода. И как следствие всё это вызывает здоровое сомнение, тем более что римская историческая наука как таковая зародилась лишь в конце III в. до н.э. А основание Рима относится к VIII в. до н.э. Т.е. разница аж в пять веков! Первым историком, который составил более-менее связное описание римской истории был Тимей живший в III в до н.э. Так откуда могли первые римские историки, сочинения которых кстати не сохранились, но легли в основу более поздних произведений, черпать данные о самой ранней истории Рима? Откуда они могли брать хотя бы изначальные сведения о том периоде? Этот вопрос является довольно серьёзной проблемой в науке, решения которого не имеется, и мы вряд ли когда-либо его найдём.
Отсюда вполне понятен зародившийся ещё в античности скепсис по отношению к тем данным, которые приводят римские и греческие историки о самом раннем периоде зарождения Рима. Со временем этот скепсис не стал меньше, более того в конце XIX – начале XX веков в науке появилось течение с весьма говорящим названием – гиперкритицизм. Учёные в буквальном смысле слова соревновались между собой, кто сумеет больше опровергнуть историю Рима как недостоверную. Но это течение оказалось очень недолговечным, поскольку развитие исторической науки, новые археологические открытия и лингвистические данные позволили в большой мере реабилитировать римскую историю как вполне жизнеспособную и по большей части правдивую. Но эти новые данные также добавили достоверности той части в истории, которую мы проверить никак не можем.
Поэтому крайне неправильно было бы воспринимать всю историю Древнего Рима, как только лишь сборник легенд, не имеющих под собой никакого основания. Вот лишь один пример. Практически все имена римских царей не имеют соответствия в более поздних патрицианских родах. Из этого можно сделать вывод, что они не были придуманы позже, чтобы придать значимости и авторитета этим самым родам, правившим в эпоху Республики. Насколько эти цари являются живыми историческими личностями, это уже совсем другой вопрос. Но думаю мою мысль вы поняли. Таким образом, мы даже в легендах можем выделить рациональное зерно, не отбрасывая её сразу, как только лишь сказку.
Вот с такой позиции давайте и разберём самую первую легенду. А начинается история Древнего Рима с некоего поселения, предположительно на Палатине, которое основал уроженец Аркадии, области в центре Пелопоннеса, которого звали Эвандр. Имя его с греческого переводится как «добрый», или «хороший». По одной из версий само название этого холма происходит от названия его родного города в Греции – Палантия. Соответственно Палатин был назван так в честь Палантия. Так вот, этот самый Эвандр был знаком с ещё одним персонажем греческой мифологии, да не с кем-нибудь, а с самим Гераклом. Десятым его подвигом, как мы знаем, было похищение быков, которых охранял великан Герион, трёхтелый исполин с тремя головами, шестью ногами и шестью же руками. Мда, что-то весьма забористое у них там в древности было. Так вот. Убив Гериона, Геракл погнал стада прямиком через Италию, и здесь, на берегу Тибра он и решил немного вздремнуть.
Но пока он отдыхал, несколько животинок похитил местный беспредельщик по имени Как. Как, по-гречески kakos – т.е. «плохой». Когда же Геракл обнаружил пропажу, он немного обиделся и немного убил эту каку, вернув животинок в стадо. К месту сражения сбежались местные пастухи во главе с Эвандром, которые весьма обрадовались, что легендарный герой смог освободить их от злодея, терроризировавшего эту местность. Эвандр признал в их освободителе сына Зевса и воздал ему хвалу. Сам же Геракл основал здесь в честь себя любимого алтарь, который называется Ara Maxima, т.е. «величайший алтарь», и существовал он надо заметить до самого конца римской истории. Нам точно известно даже место, где он находился, но сейчас там стоит церковь Санта-Мария-ин-Космедин. Так вот найденные в её подвале конструкции, вполне возможно являются остатками того самого алтаря. Интересный и показательный момент – это был единственный алтарь, на котором жертвы приносились не по римскому, а по греческому образцу. Находился он на Бычьем форуме возле большого или величайшего цирка (Circus Maximus) в долине между Палатином и Авентином.
Итак, вот сама легенда. Но что можно сказать об её историческом зерне, с позиции которого мы договорились её рассматривать? Если кратко – легенды о посещении места будущего Рима задолго до его основания, скорее всего отражают контакты местных жителей и микенских греков. И у нас есть все основания так предполагать. В ходе раскопок возле Капитолия найдено древнейшее поселение, которое относят ещё ко II тысячелетию до н.э. Интересно также что уже в самом Риме была некая жреческая коллегия «салиев». Это были жрецы бога войны Марса, которые в своих ритуалах использовали очень интересные двудольные щиты в виде восьмёрки. Они били их палками, что означало очищение оружия. Но вот что интересно – такие щиты нигде не встречаются в самой Италии, но были весьма популярны именно в микенской цивилизации, которая процветала во II тысячелетии до н.э. Как раз во время описываемых событий об Эвандре и Геракле. Совпадение – не думаю ))
Известно, что во II тысячелетии до н.э. микенские греки начали очень активно осваивать западное направление. На Сицилии и юге Италии найдено большое количество микенской керамики и даже остатков их поселений. Небольшое количество артефактов было обнаружено и в районе Лация и в Этрурии. Это однозначно говорит об довольно обширных контактах местных жителей с пришлыми греками. Более того, специалисты по языкам обнаружили в латинском языке следы заимствования из языка микенцев. В основном они относятся к сфере хозяйства и религии, а такие слова могут позаимствоваться только в случае длительного контакта. Так что о каком-то взаимодействии мы говорить вполне можем. Не факт, что именно это легло в основу легенды о Эвандре и Геракле, но тем не менее, подобное предположение, как мне кажется, вполне себе допустимо.
Теперь перейдём к гораздо более известным, но не менее мифическим событиям. А именно к мифу о Энее – царевичу легендарной Трои. Но сделаем мы это с вами уже в следующем видео.
Друзья, если есть желание поддержать автора в такое смутное время, можете это сделать финансово или добрым словом. В любом случае буду всем весьма признателен 🙋♂
Так же не забывайте про Телегу и ВК
Москва 2010-х: плитка, "тройка" и платные парковки
Прошлое десятилетие - время одних из самых масштабных преобразований в Москве. Появилось много нового: плитка, транспортные карты и маршруты, платные парковки. Некоторые из проектов оказались спорными. Давайте прогуляемся по Москве тех лет и вспомним, что тогда происходило. В этой статье каждый год - одно событие.
2010 год: красная линия метро.
29 марта в Московском метро произошло два взрыва на Сокольнической линии. Одно устройство сработало в 7:56 в поезде на станции "Лубянка", другое в 8:37 в составе на "Парке культуры". После этого движение на центральном участке линии закрыли примерно до 17 часов. Оказавшихся в метро людей эвакуировали на поверхность. Для всех запустили бесплатный автобус. На нём пассажиры могли добраться от "Спортивной" до "Комсомольской". По официальным данным, жертвами трагедии стал 41 человек, ещё 88 пострадали.
Около станции "Парк культуры". Фото В. Федоренко. РИА Новости.
Я хорошо запомнил это событие, потому что Сокольническая - это моя линия. По началу было страшно проезжать станции, на которых произошли взрывы. Ещё долго там можно было видеть цветы, которые снова мысленно возвращали в события того дня. Какое-то время вагоны метро патрулировали сотрудники правоохранительных органов. У многих людей проверяли документы.
Следствие со временем установило всех виновников случившегося. Интересно, что на "Лубянке" взрыв произошёл в именном поезде "Красная стрела". Состав работает на линии до сих пор. Там просто заменили второй вагон, который пострадал. Но мне почему-то хорошо запомнился этот поезд. Поэтому с тех пор я им никогда не пользуюсь. Если он приезжает на платформу, то я жду следующий.
Поезд "Красная стрела" на Сокольнической линии метро. Фото 2020.
2011 год: плиточное безумие.
В марте мэр города заявил, что асфальт в центре Москвы смотрится некрасиво. Его следует заменить на плитку, как в развитых городах Европы. Достоинств у нового материала, по словам экспертов, было много. Плитка не нагревалась от жаркой погоды, отличалась долговечностью и красотой. Учёные из МАДИ даже подсчитали, что плитка должна была служить городу аж целых 10 лет. На украшение столицы выделили 4 млрд рублей, чтобы заменить покрытие на 97 улицах.
Но как только наступила зима, оказалось, что плитка не так и хороша, как про неё говорили. Во-первых, идти по ней было слишком скользко. Во-вторых, материал начал крошиться и проваливаться. С тех пор москвичи стали язвительно воспринимать плиточное убранство города. Со временем асфальта на тротуарах в центре почти нигде почти не осталось. А вот проблемы с плиткой сохранились до сих пор. Она по-прежнему скользит и деформируется. Менять её приходится практически ежегодно. Что говорить, если даже после уже почти минувшей зимы плитка в центре скривилась и периодически приходит в движение. По ней опасно ходить.
2012 год: чтобы встать, надо заплатить.
1 ноября жизнь московских автомобилистов изменилась навсегда. На столичных улицах появились платные парковки. В качестве площадки для эксперимента выбрали две улицы - Петровку и Каретный ряд. Цены по современным меркам установили невысокие: всего 50 рублей в час. Введение платных парковок обосновали бесконечными пробками в центре города, с которыми столичные власти решили бороться. Эксперимент на Петровке и Каретном ряду признали удачным. Зону платных мест для стоянки автомобилей начали расширять.
С годами платная парковка дошла практически до всех спальных районов. А в пределах Садового кольца встать "на халяву" нельзя много лет. Изменились и цены. Чтобы припарковаться на Петровке или Каретном ряду, придётся заплатить уже 450 рублей за час. В других центральных частях города стоимость варьируется от 200 до 380 рублей. Но, кстати, на улице Воронцово поле стоянка стоит всего лишь 80 рублей в час. В целом платные парковки действительно помогли разгрузить центр. Но есть и минусы. Многие автомобилисты, желающие парковаться бесплатно, переместились во дворы жилых домов, если территория не огорожена шлагбаумом.
2013 год: проезд по "Тройке".
В апреле для москвичей стала доступна транспортная карта "Тройка". Если говорить проще, единый билет на всё, который можно пополнять. За поездку с карты списываются деньги. Раньше на каждый вид общественного транспорта столицы действовал только свой билет. Его можно было купить заранее в кассах или же у водителя (в автобусах, троллейбусах и трамваях). До этого, конечно, существовали единые проездные. Однако они не были такими удобными. Да и стоили недёшево.
По "Тройке" цена была и остаётся значительно меньше. Например, билет на одну поездку 9 лет назад стоил 55 рублей, а по карте - 35. Новинка оказалась очень удобной, и теперь есть почти у каждого жителя Москвы. Со временем появились мобильные приложения для работы с картой. А желающие могут даже приобрести проездной даже в форме кольца. В целом, этот московский проект можно признать удачным.
2014 год: возрождение легенды.
Весной ВДНХ, которая на тот момент именовалась "Всероссийским выставочным комплексом", перешла в собственность Правительства Москвы. Началась ликвидация всех нелегальных построек на территории комплекса. Всего снесли около 300 незаконных сооружений. А из павильонов убрали торговые точки. Теперь там должны были подготовить место для работы постоянных экспозиций и временных выставок.
ВДНХ летом 2014 года.
Каток на ВДНХ в ноябре 2014 года.
"Буран" на ВДНХ в 2014 году.
В мае 2014 комплексу вернули историческое название - "ВДНХ". А в июле сюда перевезли из парка Горького настоящий космический корабль "Буран". Территорию выставки начали обустраивать: ремонтировать постройки, высаживать цветы и оформлять клумбы. Сейчас можно сказать, что перемены были к лучшему. ВДНХ превратилась в одно из любимых мест для москвичей. Здесь можно гулять, кататься на велосипедах, коньках (зимой) и посещать многочисленные выставки в отреставрированных павильонах.
2015 год: детство никогда не будет прежним.
31 марта после семилетней реконструкции открылся "Детский Мир" на Лубянке. Здание перестроили довольно сильно. Его площадь увеличилась, а внутренние интерьеры стали другими. Изначальное сооружение появилось в 1957 году. Его создал архитектор Алексей Душкин. Внутри было множество стендов с игрушками и разными товарами для детей. Больше всего маленьким москвичам нравились огромные часы, похожие на сказочный терем. Они, судя по фотографиям, исчезли ещё в 1990-х.
"Детский Мир" в советское время, 1970-1980; Обратите внимание на часы.
Открытие "Центрального Детского Мира" в 2015 году после реконструкции.
Интерьеры "Центрального Детского Мира" после реконструкции, 2015.
Новый "Центральный Детский Мир", как он стал называть после ремонта, совсем не похож на старый внутри. По сути, это обыкновенный торговый центр с запутанной сетью коридоров и огромным количеством разных магазинов и ресторанов. С одной стороны, выбор здесь стал больше, а также повысился комфорт. С другой - атмосфера оригинального советского "Детского Мира" была безвозвратно утеряна.
2016 год: старое-новое кольцо.
В начале сентября начало работать МЦК - Московское центральное кольцо. Его запустили на базе уже существовавшей железной дороги. Её построили в 1908 году, но выполняла она только функцию грузовых перевозок. В дальнейшем планировали и пассажирские поезда, но из-за Первой мировой войны и последующих революций проект не доделали до конца.
Планы по организации пассажирского движения по кольцу существовали ещё в конце 1990-х. Московские власти планировали запустить рельсовый автобус. Железная дорога не была электрифицирована, поэтому использовать обычные электрички не получилось. Лишь в 2016 году в столице запустили движение по МЦК. Для этого пришлось построить дополнительный путь, электрифицировать участки и возвести новые платформы. Сегодня здесь ходят поезда "Ласточка".
2017 год: противоречивое "Зарядье".
В сентябре открылся один из самых скандальных парков в истории - "Зарядье". Когда-то здесь располагались кварталы с плотной застройкой, где проживали не самые обеспеченные слои населения. В 1940-х на месте домов решили возвести огромную Сталинскую высотку. Но планы в жизнь не воплотили. То, что успели построить, разобрали. Какое-то время участок пустовал, но в итоге столичные власти захотели построить здесь отель. Так в 1967 году появилась гостиница "Россия".
Вид на Зарядье и стену Китай-города с Большого Москворецкого моста, 1938-1940.
Строительство высотки в Зарядье, 1953.
Гостиница "Россия", 1967-1970.
Она простояла на протяжении 42 лет. Потом её закрыли и к 2010 году окончательно разобрали. Московские чиновники долго решали, что же построить на месте гостиницы. Предлагали разные варианты: очередной отель, торговый центр, офисный комплекс и разные административные здания. Определились только к 2012 году. Тогда решили, что в Зарядье нужно обустроить парк.
Парк "Зарядье", 2017.
Дорожки в парке "Зарядье", 2017.
Вид на "парящий" мост в парке "Зарядье".
Его строительство продолжалось около 5 лет. Идея такая: всё пространство разделили на несколько климатических зон. Арктика, смешанные леса, заливные луга и др. После открытия парк получил много негативных отзывов. Была куча недоделок. И в целом всё выглядело так, словно рабочие не очень-то и старались. Но по прошествии времени здесь стало лучше. Появилась инфраструктура: концертный зал, музей, рестораны. Главной достопримечательностью парка является "парящий" мост. К "Зарядью" можно по-разному относиться. Но в любом случае, уж лучше парк, чем очередной офис или торговый центр у стен Кремля.
2018 год: футбол объединяет.
С 14 июня по 15 июля в России проходил Чемпионат Мира по футболу. Главным городом спортивного события, конечно, стала Москва. Здесь же состоялся финальный матч. Весь город окунулся в атмосферу футбола. Им начали интересоваться даже те, кто игру никогда не смотрел. На улицах можно было увидеть огромное количество иностранных болельщиков. Центром притяжения в столице стала Никольская улица. Именно здесь проходили самые масштабные и шумные гуляния.
Никольская улица в дни Чемпионата Мира по футболу, 2018.
Чтобы попасть сюда вечером, требовалось отстоять очередь и пройти досмотр. В целом, у меня сложилось странное впечатление, когда я оказался на Никольской. Очень много народу. В основном люди были, мягко говоря, не трезвыми и делали странные не всегда приличные вещи. Но если оценивать Чемпионат Мира, как событие в целом, то в городе и правда присутствовала какая-то атмосфера единства. Ни до ни после я никогда такого не чувствовал.
Фан-зона на Воробьёвых горах, 2018.
Ну а то, как все радовались после победы над Испанией в 1/8 в серии пенальти, все помнят до сих пор, наверное.
2019 год: старые электрички по-новому.
21 ноября частично заработало транспортное новшество - Московские центральные диаметры (МЦД). Это сквозные железнодорожные линии через столицу. Одна из Лобни в Одинцово, вторая - из Подольска в Нахабино. Нужно сказать, что такие маршруты до этого уже существовали. Ездили как обычные электропоезда. На базе существовавшей инфраструктуры столичные власти и решили создать МЦД.
Новые поезда для МЦД "Иволга" на Белорусском вокзале, 2019.
Проекты разрабатывались ещё в советское время. Тогда и появилось сквозное движение электричек по первым двум будущим диаметрам. Но в целом замысел в жизнь не воплотили. Лишь в 2017 году московские чиновники постановили, что МЦД точно появятся в столице. Всего их планируют четыре. Для этого уже несколько лет идёт ремонт и реконструкция железнодорожного полотна, а также строительство новых платформ.
Таким для Москвы было совсем недавнее, прошлое десятилетие.
Веня-электрик
На станции "Электрозаводская" московского метрополитена мало кто разглядывает барельефы вестибюля. Площадь его маленькая, все спешат на пересадку к электричкам или МЦД – некогда останавливаться на пути людского потока и задирать голову к потолку.
А вы все же попробуйте. И с удивлением увидите там необычный инициал у Бенджамина Франклина – героя 100-долларовой купюры и одного из отцов-основателей США. На "Электрозаводской" он числится как В. Франклин. То есть, Вениамин, а не привычный нам Бенджамин.
Как американец оказался в московском метро?
"Электрозаводская" - единственная станция метро, которая была построена во время Великой Отечественной войны. Кто не был в Москве — ищите ее на востоке синей ветки (Арбатско-Покровской линии).
Сдали станцию весной 1944 года. А во время отделочных работ она служила бомбоубежищем для местных жителей. Эскалаторов не было, и жители спускались более 30 метров по крутым деревянным ступеням на глубину и затем так же пешком поднимались обратно.
Оцените глубину залегания станции и крутизну ступеней:
И, кстати, кто не успевал во время бомбежек добежать до "Электрозаводской", прятались в лютеранских и католических склепах Введенского кладбища – до него от метро чуть более километра. Но об этом как-нибудь потом.
Рядом со станцией располагался электрозавод имени Куйбышева, который известен всем жителям СССР по знаменитым электрическим алюминиевым чайникам и круглым электрическим звонкам.
Поэтому с названием мудрили недолго. "Электрозаводская" стала 29-й станцией московского метро.
Перрон поначалу, еще до войны, хотели украсить бюстами стахановцев, но между предприятиями началась дикая конкуренция – все выдвигали свои кандидатуры и постоянно меняли фамилии на все более и более достойных. И вскоре стало ясно, что герои просто не поместятся на станции. Но тут грянула война, стройку заморозили. А когда работы возобновились, станцию украсили барельефами на тему героического труда в тылу.
Под потолком разместили алюминиевые полусферы, отштампованные на электрозаводе. Но принимающий станцию высокий чиновник - 1-й секретарь Московского обкома ВКП(б) Александр Щербаков, возмутился этим сиянием: "Что у вас тут за тазики под потолком?! Какая-то посудная лавка, а не метро! Немедленно убрать это безобразие!"
И "тазики" прямо по алюминию закрасили белой краской:
А в вестибюле станции (у нее один выход) под куполом разместили 6 скульптурных портретов ученых, внесших свой вклад в изучение природы электричества. Среди прочих красуется и Вениамин Франклин с воздушным змеем в руках.
Младший из 17 детей переселенца из Англии (выжили 15), Бенджамин прославился не только как один из отцов-основателей Соединенных Штатов Америки, но и как единственный из отцов-основателей, скрепивший своей подписью все три важнейших для США исторических документа:
- Декларацию независимости США,
- Версальский мирный договор 1783 года (Второй Парижский мирный договор), формально завершивший войну за независимость 13 британских колоний в Северной Америке.
Будучи человеком широких взглядов, Франклин интересовался и науками.
Он изобрел громоотвод (правильнее все же молние-).
Ввел понятие "+" и "-" в электрических зарядах.
Придумал название для Гольфстрима.
И вывел постулат "Время — деньги".
Почему московский Франклин сидит с воздушным змеем? Потому что в 1750-е годы он активно изучал природу электричества. И при запуске воздушного змея во время грозы он одним из первых использовал заземление. Опыты ставились и ранее, и после эксперимента Франклина. Как раз при одном таком эксперименте погиб друг Михайло Ломоносова российский ученый Георг Рихман.
С 1914 года Франклин красуется на 100-долларовой банкноте. А еще через 30 лет его скульптурный портрет украсил и советскую станцию метро.
Так почему Вениамин, а не Бенджамин? Версий несколько, одна из них научная — это еврейское имя пришло в русский язык через греческий, поэтому первой буквой стала "В". Вторая – академик АН СССР Владимир Потемкин, отбиравший кандидатуры для барельефов, написал его в списке как "Вениамин".
Кстати, בנימין— "счастливый сын", если переводить имя Франклина с иврита. Похоже, так оно и оказалось.
135 лет назад родился человек, ставший ярким символом Гражданской войны
Фигура Василия Ивановича Чапаева до сих пор окружена мифами. Он был четырежды георгиевским кавалером. Получал ранения и контузии на фронтах и Первой мировой, и Гражданской. Командовал дивизиями, воевавшими с Колчаком. Погиб в реке Урал. Стал героем эпоса, оставив вопросы.
Матерью трех детей Василия Чепаева (так записана его фамилия в метрике) стала Пелагея Метлина. И ее отец, священник из Балаково, и отец будущего героя были против брака. Но летом 1909 молодые обвенчались. У них родились сыновья Александр с Аркадием и дочь Клавдия. Потом Первая мировая, расставание с женой Пелагеей - и союз со вдовой друга. Во время Гражданской, командуя 25-й стрелковой дивизией, Чапаев увидел Анну Стешенко, жену комиссара дивизии Фурманова — и нашлись свидетели, утверждавшие, что комдив влюбился.
Вот что рассказал «КП» 75-летняя внучка комдива Татьяна Александровна Чапаева, (работала на «Мосфильме», живет на Чистых прудах):
- С моей бабушкой Пелагеей, которая родила Василию Ивановичу двух сыновей и дочь, Чапаев расстался. С войны приехал ко вдове своего погибшего в Карпатах товарища (Петра Камешкерцева. — Ред.), ведь обещал умирающему не бросить его семью. Детей предложил забрать с собой, а вдова, тоже Пелагея, была сметливая. Предложила Василию Ивановичу и ее взять. Обещала и его детей обиходить. Чапаев не хотел, а та ему: клятву погибшему товарищу не выполнишь! Ну, он и взял ее с детьми. Но брак не регистрировал, и не любил ее никогда. Она была некрасива, но вероятно, имела другие достоинства.
Татьяна Чапаева. Фото: Личный архив Т. Чапаевой
Стешенко-Фурманова? Да о чем вы говорите? Сколько специально было отпечатано листков таких, которые как подлинные в то время попали в архивы! Такие ложные «документы» с компроматом делали на многих, включая Чапаева.
Конечно, у деда были женщины кроме моей бабушки. Но любил он только ее. Это точно. Что касается другой Пелагеи - той просто нечего было терять!
ОШИБКА ИЛИ ПРЕДАТЕЛЬСТВО?
Историк-краевед Борис Рожнов, много лет изучавший жизнь Чапаева, о трагедии 5 сентября 1919-го рассказал «КП» вот что:
- Чапаевской дивизии был придан авиаотряд из 4 аэропланов. Летчики могли бы предупредить о приближении к Лбищенску белоказаков полковника Сладкова к Лбищенску - но не предупредили. Может, не заметили их в камышах? Возможно! Или злой умысел у авиаторов был? Начальник артиллерии 25-й дивизии Хлебников говорит, что летчики были честные. Но один из них, Железнов, улетел к белым.
Если бы штаб Чапаева не застали врасплох, они могли долго держаться. У белых была задача пробиться к центру Лбищенска, где был склад боеприпасов. По окраинам стояли заставы из курсантов военной школы - но кто-то снял охранение. Кто? Ответа нет. По соседству была 50-я дивизия красных. Она фланги чапаевцам должна была прикрывать — не прикрыла.
Татьяне Чапаевой близка версия о предательстве на самом верху:
- Чапаева предавали не раз. Его не любили в штабах. Терпеть не мог Троцкий (хотя награждал его часами и наганом— ред.). Сколько раз Чапаев попадал в сложные ситуации. Попав в окружении, слал телеграмму за телеграммой — шлите подкрепления, боеприпасы, люди мрут от дизентерии, к воде не подойти, лошади падают. А помощь все не шла. Еле вырвался, с большими потерями. И нападение на штаб в Лбищенске стало итогом предательства. Оказались перерезаны телеграфные провода, подмогу не вызвали. Ну и кто это мог быть?
Те, кто читал книгу или смотрел фильм, знают: сгинул Чапаев в водах реки Урал при внезапном нападении белоказаков на штаб дивизии. По словам члена реввоенсовета 4-й армии Сундукова «Чапаев не успел войти в реку, как случайной пулей был убит в затылок и упал у самой воды». По утверждению временного военкома 25-й дивизии Сысойкина «он был убит на середине Урала и утонул на дно».
Историк-краевед Рожнов на вопрос «КП» об обстоятельствах гибели ответил следующее:
- Есть письма, которые пришли из Венгрии в начале 60-х — у Чапаева в дивизии были красные венгры и сербы. Общее, в чем свидетели сходятся - Чапаев был ранен сначала в руку, потом в живот. И сам Урал не переплыл бы. Его, вероятно, на плоту из ворот или дверей переправляли. По ряду свидетельств, плыли с комдивом русские, венгры и серб. Старший сын Чапаева, Александр, скажет буквально так: «Сложилось мнение, что жизнь отца прервалась в водах Урала». Когда спустя 40 лет возникли венгр и серб, написавшие родне, что они переправляли Чапаева, в письмах их были нестыковки. Но факт таков: тело Чапаева не нашли ни белые, ни красные. Урал там петляет так, что течением труп вынесло бы на отмели. Но венгры говорили, что руками закопали его на берегу и камышами закрыли так, чтобы никто не нашел.
Показания нескольких «свидетелей», что Чапаев «выплыл» и «выжил», за минувшие годы никем и ничем не были подтверждены
Сразу после гибели Василия Ивановича о нем стали слагать песни. Автором слов самой знаменитой, «Гулял по Уралу Чапаев-герой», считается Мария Попова — прообраз Анки-пулеметчицы.
Дмитрий Фурманов, служивший комиссаром в 25-й дивизии, написал роман «Чапаев» в 1923 году (последнее переиздание в 2016-м).
Георгий и Сергей Васильевы сняли одноименный фильм в 1934-м с суперзвездой советского кинематографа Борисом Бабочкиным — за первый год проката его посмотрело более 30 миллионов человек!
Иосиф Сталин в начале 30-х приложил руку к тому, чтобы Чапай стал народным героем. В работу над фильмом Васильевых вождь народов начал вмешиваться еще на стадии сценария. И какие-то правки вносил до декабря 1934-го, когда картина уже пошла в прокат. Считается, что благодаря генсеку появилась роль Анки и романтическая линия.
А широкий пласт народного фольклора — анекдоты о Чапаеве — сочиняли, казалось все, от артистов и сатириков до военачальников: пересказывали, нередко с добавлениями от себя.
Да, тела комдива не нашли. Но место, где он пытался переплыть Урал, известно.
Есть могила у чапаевского «Петьки-ординарца» - в реальной жизни командира батальона связи, 39-летнего Петра Семеновича Исаева, в селе Кундравы Чебаркульского района Челябинской области. Который, по одним данным, погиб в тот же день, по другим умер ран или застрелился.
На Кунцевском кладбище в Москве в 1981-м похоронена «Анка-пулеметчица» - бывшая санитарка, а потом сотрудница МИДа Мария Андреевна Попова дожила до 86 лет.
На самом «статусном» Новодевичьем погосте в 1926-м предан земле «Федор Клычков-комиссар» - 34-летний писатель, автор «Чапаева» и «Мятежа» Дмитрий Андреевич Фурманов.
Останки белого генерала Владимира Оскаровича Каппеля (сцена психической атаки каппелевцев в фильме восхитила Ворошилова и Буденного), - который по настоящему с Чапаевым не сталкивался, - уже в 2007-м перенесены из китайского Харбина на кладбище Донского монастыря в Москве.
В Монморанси под Парижем в 1956-м нашел покой 72-летний полковник Тимофей Сладков, командовавший рейдом белоказаков на Лбищенск, а памятник ему появился на. улице Чапаева в селе Красном под Оренбургом
И только у самого Чапаева могилы нет.
Есть десятки памятников. Один из них, с территории ВДНХ, перенесли в Чебоксары, на родину комдива. А на месте предполагаемой гибели в западно-казахстанском райцентре Чапаев с населением в 10 тысяч человек (в прошлом - Лбищенске) стоит памятная стела.
Татьяна Чапаева говорит:
- Есть в Москве Кунцевское кладбище, где лежит много бывших военных. Там похоронен и старший сын Чапаева, Александр Васильевич, мой отец, генерал-майор. На его стеле мы сделали — поскольку у деда своей могилы нет — такую пометку, что он как бы с ним, с сыном. На памятнике изображен мой отец-артиллерист, а в верхнем углу, справа, звезда изображена - и на ней на коне скачет в бурке Василий Иванович.
На памятнике старшему сыну, Александру Чапаеву, есть и образ Василия Ивановича - в уголке.
Вдруг случится чудо, и останки деда однажды найдут — они смогут упокоиться здесь. Или рядом с могилой младшего сына Аркадия, который разбился в Борисоглебске в 1939-м.
Любимый анекдот о Чапаеве наркома обороны Клима Ворошилова:
- Наступление. Чапаев ищет Анку. Петька докладывает, что Анка лежит на печке с радикулитом. Чапаев в ответ: «Тьфу, дура! Что, русского найти не могла?».
Анка-пулеметчица - героиня выдуманная. Но прообразом могла быть санитарка Мария Попова. Фото: Кадр из фильма
О СЛАДКОЙ СКАЗКЕ
В советское время бытовал такой анекдот.
Армянское радио спросили:
— Правда ли, что шофёр троллейбуса Геворк Межлумян выиграл в лотерею десять тысяч рублей?
— Правда, — ответило Армянское радио. — Только не шофёр троллейбуса, а стоматолог; не Геворк Межлумян, а Сурен Азизян; не выиграл, а проиграл; не в лотерею, а в преферанс, и не десять тысяч рублей, а трёшку с мелочью. Но в остальном всё чистая правда.
Получил в мессенджере от старого доброго товарища видео: под лирическую музыку в кадре сменяются чёрно-белые снимки, а поверх — порциями выплывают строки трогательного рассказа. Он довольно грамотно написан, что тоже трогает. Вот полный текст:
"Над вымыслом слезами обольюсь", — говорил о своих мечтах Пушкин, и тут впору с ним согласиться.
. но что-то мешает. Что? Некоторая эрудиция, наверное. Плюс логика, здравый смысл и навыки работы с информационными источниками.
Иностранное происхождение нравоучительной истории ничего плохого в себе не таит, учиться можно и нужно на любых удачных примерах. Дело в другом.
Сладкая сказка — продукт британских политтехнологий времён Второй мировой, и сделана криво даже для того времени, когда персонажи сказки были живы и в своей стране гораздо более известны, чем в нашей. А сегодня достаточно спросить на российской улице у десятка прохожих — кто такой Черчилль? — и выслушать ответы, чтобы развеять любые сомнения об эффективности этого персонажа как примера.
Теперь по существу.
В тексте сказано, что дело происходит "в начале ХХ века".
В 1900 году Александр Флеминг-младший, родившийся в 1881-м, справил 19-й день рождения. Многовато для мальчика, который выбегает на крыльцо фермерского дома, чтобы отец мозолистой рукой погладил его по головке.
Он и не выбегал. До начала ХХ века Флеминг окончил сельскую школу в шотландском Дарвеле, отучился два года в академии Килмарнок и четырнадцатилетним подростком переехал к своим братьям в Лондон. Работал в службе доставки, посещал занятия в Политехническом институте на Риджент-стрит и, глядя на старшего брата-офтальмолога Томаса, решил изучать медицину. На рубеже веков, на 20-м году жизни он уже подавал надежды: ему прочили будущее выдающегося хирурга. Но в 1902 году Флеминг познакомился с профессором патологии Алмротом Райтом, в 1906 году примкнул к группе исследователей-инфекционистов, в 1908 году при выпуске из Лондонского университета получил золотую медаль и с головой ушёл в работу, которая увела его далеко от хирургии, а в 1928 году в результате интересного стечения обстоятельств привела к открытию пенициллина.
Уинстон Леонард Спенсер Черчилль, родившийся в 1874 году, тем более никак не мог быть маленьким мальчиком, который молил фермера о спасении из коварной болотной жижи. "В начале ХХ века" ему исполнилось 26. Будучи потомком седьмого герцога Мальборо, он к этому времени пять лет прослужил офицером в гусарском полку в Индии и в Северной Африке, а в 1899-м впервые баллотировался в Парламент.
Дальнейший жизненный путь Черчилля — к посту Первого лорда Адмиралтейства и к высшей государственной должности премьер-министра Его Величества — хорошо известен любому, кто вообще понимает, о чём и о ком речь. Нет смысла коротко пересказывать увлекательную биографию "величайшего британца в истории" по результатам опроса ВВС в 2002 году. Лучше перейти к тезису о политтехнологическом происхождении сладкой сказки про двух мальчиков.
Не "перед самой войной в одну из богатых Лондонских клиник поступил" и так далее, а в самый разгар Второй мировой войны, в 1943 году Уинстон Черчилль действительно заболел воспалением лёгких. После исторической Тегеранской конференции и встречи с руководителями СССР и США он прилетел в Тунис и слёг в Карфагене. Врачи всерьёз опасались за жизнь 69-летнего политика. Спас его не Александр Флеминг, а лорд Моран, личный лечащий врач премьер-министра.
. и важный нюанс лечения состоял в том, что Моран не умел работать с пенициллином. По его собственным воспоминаниям, он использовал препарат группы сульфаниламидов — сульфапиридин под кодовым названием M&B 693, который сумела изготовить фармацевтическая компания "Май и Бейкер" в британском Эссексе. А дальше к делу подключились политтехнологи.
Выступая по радио и упомянув о своём благополучном исцелении, Черчилль также упомянул фармацевтов: "Замечательные эМ-энд-Би!" Но компания "Май и Бейкер" была дочкой французской группы "Рон-Пуленк". Франция находилась в германской оккупации. Великобритания воевала с Германией. Настоящий антибактериальный препарат сульфаниламида — пронтозил — открыли химики в лабораториях германской фирмы "Байер". Политтехнологи посчитали, что говорить о вражеских сульфаниламидах, пускай даже полученных своими фармацевтами, непатриотично. Поэтому 21 декабря 1943 года в газете Daily Telergraph опубликовали статью про победу над болезнью премьер-министра Уинстона Черчилля с помощью отечественного пенициллина, открытого Александром Флемингом.
Это, кстати, способствовало не только повышению боевого духа личного состава британских вооружённых сил, но и расширению практики применения пенициллина в борьбе с инфекциями, что позволило спасти множество жизней — в Британии и далеко за её пределами. При воспалении лёгких пенициллин используют до сих пор.
Безымянные политтехнологи наспех увязали двух известных британцев сладкой сказкой в духе викторианской эпохи, а вслед за ними бессчётные и тоже безымянные творческие доброхоты дожали тему.
В 1870-х Лев Толстой перелицовывал британские сказки вроде "Трёх медведей" для русских крестьян. Такая же сказка про Флеминга и Черчилля уже который десяток лет бороздит Россию, вызывая слёзы умиления у малообразованных читателей и зрителей видосиков 🙂
Из последних вестей о реальных участниках тех событий времён Второй мировой — французская компания "Рон-Пуленк" в 2015 году окончательно вошла в состав германского фармацевтического монстра "Байер", прекрасно известного в России благодаря средствам от похмелья и разнообразным лекарствам.
Словом, как говорило Армянское радио, всё чистая правда.
Всем доброго здоровья.
Станция метро Пикадилли в Лондоне
Площадь Пикадилли – это транспортная развязка и общественное пространство лондонского Вест-Энда в Вестминстере. Он был построен в 1819 году, чтобы соединить Риджент-стрит с Пикадилли.В этом контексте цирк, от латинского слова, означающего «круг», представляет собой круглое открытое пространство на перекрестке улиц. 🌀 Источник: Дуглас Макферсон (1871–1951).
Сказы Павла Бажова и их экранизации
Знаменитый сборник сказов советского писателя, публициста и фольклориста Павла Петровича Бажова под названием «Малахитовая шкатулка», был написан с 1935 по 1945 год на основе уральских легенд. Хотя, сам писатель уверял, что некоторые из описываемых им историй были навеяны воспоминаниями о неком «дедушке Слышко», точь-в-точь, как в своё время величайший поэт и гений русской литературы А.С.Пушкин утверждал, что писал свои сказки в стихотворной манере, услышав их в детстве от своей няни, Арины Родионовны.
Из истории создания сборника сказов мы узнаём, что в середине далёких 1930-х годов в книжном издательстве города Свердловска (ныне - Екатеринбурга) было решено выпустить сборник «Дореволюционный фольклор на Урале». Сначала сбор материала поручили историку В.П.Бирюкову сроком до декабря 1935 года, но он не справился с поставленной задачей, заявив, что «нигде не может найти рабочего фольклора». И тогда свой вклад в развитие культуры уральского фольклора и внёс Бажов. Правда, публиковался он тогда либо под инициалами - «П. Б.», либо, подобно Стивену Кингу в его ранние годы писательства, брал псевдоним - «П. Брагин».
Отдельным изданием сборник «Малахитовая шкатулка» впервые вышел в 1939 году. Помимо рассказов, в которых фигурировали сверхъестественные существа, почему-то только женского пола - Хозяйка Медной Горы, Огневушка-поскакушка, Голубая Змейка и т.д., он включал в себя также и истории о талантливых мастерах, многочисленные очерки автора о жизни уральских рабочих до и после революции, истории горного дела в этих местах.
Бывая в горнозаводских посёлках, Бажов интересовался местными, просторечными формами русских имён, а наличие прозвищ, которыми автор наделял как обычных людей - Данилу-Мастера или девочку Дарёнку, в те времена не считалось чем-то зазорным, вполне себе обыденное явление. Так, местную запевалу Устинью Шаврину местные жители нарекли Устей-Соловишной. Алёну из сказа «Ермаковы лебеди» прозвали Алёнушкой — Ребячьей Радостью за то, что любила возиться с детьми. Ну, а Дед Слышко получил своё прозвище за часто повторяемое: «Слышь-ко», подобно вымышленному приказчику Пароте, который часто повторял на русском языке лишь одно слово - «па-ароть», хотя на самом деле пороть никого не приказывал и не собирался.
Из сверхъестественных существ тут, как мы уже сказали выше, есть некий горный дух, называемый Хозяйка Медной Горы - высокая красавица с зелёными глазами и черными, как смоль, волосами. Носит ленты, которые «тонко этак позванивают, будто листовая медь», и красивое платье, которое обычно напоминает малахит цветом и узорами, отсюда её второе прозвище - Малахитница, но способно менять цвет, становясь похожим на другие медные руды. Многие иллюстраторы книг и режиссёры в экранизациях сказов изображают Хозяйку то в кокошнике, то в короне, а то и в кике, хотя в оригинале сказов ничего не сказано про головной убор.
Главные герои сказов кличут её «девкой», то есть незамужней женщиной, иначе сказали бы - «баба», и восхищаются её неземной красотой, а один из персонажей, Андрюха Солёный, увидев Малахитницу, вообще остолбенел. Но не только в человеческом обличии является Хозяйка людям - иные жители уральских деревень неоднократно видели её и в образе Ящерицы.
Хотя, рептилии довольно часто встречаются в творчестве Бажова, но им уделено меньше внимания - так, был в одном из сказов и Змей, охраняющий золото, подобно Белой Кобре из киплинговской саге о Маугли, именуемый Великим Полозом. Как и у Хозяйки Медной Горы у него было множество слуг, только ящерицы заменялись на так называемых Змеёвок (аж вспоминается название города в "Приключениях Незнайки" Носова) или Медяниц. Ходили слухи, будто сама Хозяйка находилась в полном подчинении у Полоза, но это не точно.
Второй змеиный персонаж Бажова, охраняющий золото - это Дайко со взглядом Медузы Горгоны - на кого он ни посмотрит, все обратятся в камень. Он перемещается под землёй, как рыба в воде, а по весне выползает «послушать журавлей», принарядившись в золотой венец и опояски с каменьями. Третье место среди рептилий получает Голубая Змейка собственной персоной.
Неизвестно, существовала ли она сама в фольклоре или же была придумана Бажовым. Как и Хозяйка Медной Горы, она являлась людям в двух обличиях - то в змеином, сворачиваясь кольцом и катившись по земле, при этом в одну сторону от неё сыпалась золотая пыль, а в другую — чёрная, то в антропоморфном - в виде молодой девушки в голубом платье, не оставляя следов и рассыпая эту же самую пыль из рукавов.
К тому же, если из золотой пыли возьмёшь больше, чем сможешь унести и на ходу бросишь, то всё злато-серебро превратится в обычный камень, а если из чёрной попытаешься что-то достать - накликаешь беду. Да ещё и видеть эту героиню нужно поодиночке - из жадности или корысти нередко среди очевидцев драки случались, дело порой доходило и до преступления. Только двух местных мальчишек это проклятие минуло, да и то потому, что они пытались друг друга защитить.
Но вернёмся к основному персонажу - Хозяйке. Будучи духом-хранителем подземных богатств, она обладает способностью к геокинезу, необходимой для таких существ - может заставить землю или камень расступиться, она может отдать руду тем, кто ей нравится, или спрятать ее от нежелательных, или даже превратить особо наглого злодея в камень, как это было с приказчиком по имени Северьян. Как говорил о ней сам Бажов, «худому с ней встретиться — горе, и доброму — радости мало». Но так ли это на самом деле?
Казалось бы, от такой всемогущей девы гор можно было бы ожидать характера Снежной Королевы, но она совершенно не такая. Хозяйка изображена очень подвижной, непоседливой, очень забавной и даже разговорчивой - пару раз показана ее привычка оживленно разговаривать на непонятном языке с кем-то невидимым (может быть, со своими ящерицами). Хоть Хозяйка и является покровительницей творчества и хранительницей секретов горного мастерства, при всей своей властности всё-таки остаётся женщиной, способной искренне любить и скорбеть. Так, привязавшись к Степану, она горько расстается с ним, когда понимает, что он не может оставаться в ее владениях.
Хозяйка Медной Горы не тянет на нечистую силу, даже на условную, по должности или по меркам (по крайней мере, таким, как это показано у Бажова). Ей не по нраву чванливые аристократы, клерки-садисты и всевозможные доносчики, время от времени она пинает тех, кто особо отличился: она может просто пошутить, а может, и покалечить, свести с ума. Самых трудолюбивых из горняков наоборот - вознаграждает (например, может незаметно помочь в работе, бросить хороший камень и т.д.), хотя в целом к старателям относится явно нейтрально. Иногда Хозяйка сурово испытывает даже тех, к кому испытывает особое благоволение, но автор упоминает об этом вскользь.
Тем не менее, она никого не тащила к себе насильно, честно предупреждая о том, что произойдет, и даже отговаривая, постоянно напоминая о семье, которую ей придется покинуть. Когда возлюбленная Данилы - мастера пришла за ним к Хозяйке, она отпустила его домой, великодушно стерев из его памяти воспоминания о каменном цветке, чтобы он не сошел с ума. В общем, получается, что эта сущность законопослушна и нейтральна и старается действовать справедливо, хотя общение с ней опасно для смертных только из-за ее природы — как добыча полезных ископаемых или шлифовка камней не полезны для рабочих.
Схожий горный персонаж с Хозяйкой по функциям - это некая Девка-Азовка из завершающего сборник сказа «Дорогое имячко». Легенда гласит о том, что она либо была несостоявшейся возлюбленной одного из племени казаков, которые прибыли на Урал в целях грабежа. Он пытался образумить своих товарищей, но был ранен и похоронен на Азов-горе уже местными жителями, а Девка - Азовка, не желая расстаться с возлюбленным, последовала за ним в гору, в результате чего обрела бессмертие, и из горы поныне можно услышать её грустные песни. Согласно другой версии сказа, Девка-Азовка сама выдала захватчикам местоположение золота, и в наказание была навек замурована заживо в гору, а потом и превратилась в эдакий дух-хранитель. Существует также версия, что и Хозяйка, и Девка Азовка - один и тот же персонаж.
По мотивам сказов Бажова Свердловской киностудией в период с 1973-82 годы были сняты кукольные мультфильмы: «Синюшкин колодец», «Медной горы хозяйка», «Малахитовая шкатулка», «Каменный цветок», «Подарёнка», «Золотой волос» и «Травяная западёнка». Из всех произведений большую популярность обрели «Каменный цветок», по которому в 1950 и 1954 годах поставили балет и оперу, а также сняли мультфильм под названием «Горный мастер» в 1978 году, а также фильм в 1946 году режиссёра А.Птушко, "Серебряное копытце" и «Малахитовая шкатулка».
1. Начнём, пожалуй, с "Серебряного копытца". В оригинале сказа Бажова этот персонаж - эдакий аналог Золотой Антилопы, только вместо золотых монет из его копыта выпадают драгоценные камни - хризолиты. Если в сказе он описан как «козёл с множеством веточек на голове», которые остаются у него, тогда как другие животные рога зимой скидывают, то можно предположить, что слово «козёл» в данном контексте подразумевало именно оленя. Хотя, некоторые художники и адаптаторы истории считали Серебряное Копытце самцом косули.
Второй звериный персонаж - кошка Мурёнка, которая в итоге оказалась больше, чем просто домашним питомцем. С заглавным волшебным оленем она будто бы о чём-то беседовала, а потом внезапно и исчезла вместе с ним. Похоже, что именно Мурёнка попросила Серебряное копытце наковать камешков для добрых Дарёнки с дедом Кокованей. Есть две экранизации этой сказки - уже упомянутая выше «Подарёнка» 1978 года и другой мультфильм - 1977 года:
2. Второе наиболее экранизированное произведение Бажова - «Каменный цветок». Вспомним, пожалуй, оригинал сказа. Как и реальный прототип истории - Данила Зверев - одноимённый персонаж в детстве был высоким и истощённым, за что получил прозвище Недокормыш (у реального Данилы Зверева было иное, и более ласковое - Лёгонький). Данила из сказа предстаёт перед нами сиротой лет двенадцати, который у приказчиков мальчиком на побегушках служил, а потом его в пастухи отдали, коров стеречь. Но толку от Данилы не было никакого - он имел привычку уставиться на заинтересовавший его предмет и подолгу рассматривать его, что не нравилось окружающим.
А потом как начал Данила на рожке играть, то так увлёкся, что коровы приказчика разбежались и их было потом невозможно отыскать. В наказание парень был подвергнут порке, затем его выхаживала местная травница, бабушка Вихориха, до тех пор, пока тот не окрепнет и не попадёт в ученики к мастеру по фамилии Прокопьич. Прообразом данного персонажа также послужил реальный человек, наставник Данилы Зверева — Самоил Прокофьич. Бажов описал старика слишком сурового нрава, то и дело избивавшего своих подопечных и говоривших, что не достойны они стать великими мастерами.
Некоторые из ребят даже нарочно портили поделки, чтобы их в конце концов прогнали. Но с появлением Данилы многое изменилось. Прежде суровый, Прокопьич постепенно сблизился с Данилой, который сразу же в первый день их знакомства указал на недостатки малахитного изделия - не на той стороне наставник начал кромку отбивать. Как и Данила, Прокопьич жил в полном одиночестве. Жена его давно умерла, а из соседей его навещала Старушка Митрофановна, убиралась в избе и готовила еду.
Сначала Прокопьич приказал Даниле помогать ему по хозяйству, выполнять кое-какие поручения, а как окреп парень, стал малахитному делу учиться.
Да и то не по своей прихоти - заметил как-то раз приказчик, что Данила на рыбалку ушёл, да и сделал выговор Прокопьичу, затем заказы выдавать начал - смастерить украшения, шкатулки, подсвечники разные. Там и до резьбы дело дошло. А когда Данила выковал змейку из цельного камня, и вовсе обрёл славу мастера. Пока Прокопьич его грамоте и резьбе обучал, слух о парне и до барина самого дошёл.
Тот и написал ответ приказчику: "Пусть тот Прокопьичев выученик Данилко сделает еще точеную чашу на ножке для моего дому. Тогда погляжу - на оброк отпустить али на уроках держать. Только ты гляди, чтобы Прокопьич тому Данилке не пособлял. Не доглядишь - с тебя взыск будет", и приказал Даниле выковать уже чашу, а он выполнил работу досрочно, ещё и две создал. Но вскоре рутинное однообразие стало угнетать Данилу. Много трудностей было в работе, цветочки - лепесточки, а вот самой КРАСОТЫ истинной он не находил в своём творении.
Корпел над высланными чертежами, пытаясь создать что-то пооригинальней, да и впал в уныние, чем сильно Прокопьича забеспокоил. Хотел сделать не просто чашу, а чтобы "камень полную силу имел". Масло в огонь подлил эпизод, когда Данила барскую чашу показал мастерам, а один из них и предостерёг его:
- Ты, милый сын, по этой половице не ходи! Из головы выбрось! А то попадешь к Хозяйке в горные мастера... И имел неосторожность про Каменный Цветок заговорить. Впрочем, Данила в детстве уже однажды слышал про него от бабушки Вихорихи, которая "силу в травах знала": "А то еще каменный цветок есть. В малахитовой горе будто растет. На змеиный праздник полную силу имеет. Несчастный тот человек, который каменный цветок увидит".
И вот зациклился наш Данилушка на том цветке. И никто из персонажей не мог его отговорить - ни несостоявшаяся невеста его - Катя Летемина, ни мастера, ни даже сама Хозяйка. Помогла она-таки ему чашу закончить - на Змеиную Горку заманила, камень подходящий подобрала. Ну, а потом свадьбу с Екатериной назначили - прямо в Змеиный праздник. Вспомнил разговоры о каменном цветке, да и снова пошёл на Змеиную Горку. Там он повстречал саму Малахитницу и пристал к ней: покажи, да покажи Каменный Цветок. В общем, сама Хозяйка его и не собиралась неволить, даже отговаривала от данного поступка:
- "А ты не вешай голову-то! Другое попытай. Камень тебе будет, по твоим мыслям. Про Прокопьича тоже помянула: - Он-де тебя пожалел, теперь твой черед его пожалеть. - Про невесту напомнила: - Души в тебе девка не чает, а ты на сторону глядишь". Только после данного визита Данила и вовсе невеселый стал. Увидав настоящий Каменный Цветок, он расколотил вдребезги свой шедевр, чашу в виде цветка дурмана, которую все вокруг находили прекрасной. Другую, которую он делал по чужому чертежу, мастер считал безвкусной, но разбивать не стал, а просто плюнул в неё. В некоторых экранизациях эти две чаши объединяют в одну, и Данила её разбивает, не задумываясь о том, что заказ сдавать всё-таки надо. Впрочем, после этого персонажа объявляют погибшим и заказа никто не спрашивает.
В экранизации сказа 1946 года Хозяйка Медной Горы предстаёт более злым и коварным персонажем, чем в оригинале. Она начала засматриваться на будущего мастера еще до того, как его отправили на обучение, прямым текстом приглашает Данилу посмотреть на Каменный цветок, да еще и заманивает его прямо со свадьбы (в оригинале она только бросала ему камни, необходимые для работы, и отговаривала его вообще смотреть на цветок, а жениться на Кате он еще не успел).
Она не планирует отпускать его с горы, пугает его увеличением в размерах: "Ты не увидишь свою Катю!", устраивает его невесте эдакую полосу препятствий в виде темного леса со зловещими деревьями. Однако в итоге выясняется, что все это была проверка на вшивость. Мастер Прокопьич, который наносил тумаки ученикам в книге, стал намного добрее в адаптации. А приказчик почему-то получил имя Северьян, хотя Северьян был в книге поколением позже.
В мультфильме 1977 года так вообще Хозяйка Медной горы поручила Даниле создать цветок из камня, чтобы нельзя его было отличить от настоящего. Она решила заставить мастера навсегда забыть мир людей и невесту, оставив его в своей власти. И был поставлен вопрос - что для Данилы окажется важнее — достижение совершенства и несметные богатства, или любовь Кати? В другом мультфильме 1978 года под названием «Горный мастер» Данила одержим был мыслью выковать вазу из камня, похожую на живой цветок, и таким образом и попал к Хозяйке.
Кинулся Данила в финале мультфильма к Кате, а Хозяйка и заявила: «С ней пойдёшь — всё моё забудешь, здесь останешься — её и людей забыть надо». Данила от души ответил: «Не могу людей забыть, а её каждую минуту помню». И отпустила их Хозяйка Медной горы. Стали Данила и Катя в своей избушке жить, а по работе Данилу горным мастером прозвали.
3. И завершает наш обзор произведение «Малахитовая шкатулка».
Данное произведение являлось эдаким своеобразным продолжением сказа, где персонаж Степан повстречал на свою беду Хозяйку Медной Горы. Та его и от приказчика вызволила, и семью вольной сделала, и искушала Степана богатством, но он твёрдо выбрал себе нормальную человеческую женщину - Настасью. Хотя Хозяйка нехотя его и отпустила, на память о себе она подарила ему малахитовую шкатулку, которую его семья берегла, как зеницу ока.
Именно с неё, собственно, и начинается новое повествование. Степан, глава семейства, на момент описываемых событий был мёртв, но у него остались сиротами трое детей - двое неназванных по именам парней, а младшая дочь звалась Татьяной, как у Пушкина в "Онегине". И хоть она неласковая ко всем была, соседи называли её уменьшительно-ласкательным именем - Танюшка. Да вот беда: девочка оказалась совсем не похожа на родителей - волосы черные, как смоль, а глаза зелёные.
Отец сразу же принялся оправдываться: мол, "это не диво, что черненька. Отец-то ведь с малых лет в земле скыркался. А что глазки зеленые - тоже дивить не приходится. Мало ли я малахиту барину Турчанинову набил. Вот памятка мне и осталась!". А вот матушка Настасья сразу заподозрила неладное: "Красота-то - красота, да не наша. Ровно кто подменил мне девчонку!". Это даёт веские основания полагать, что у Степана с духом Уральских гор - Хозяйкой Медной Горы - явно произошло соитие, соответственно, и ребёнок Настасье чужой.
Этому есть вполне логичное обоснование: Танюшка выглядит точной копией Хозяйки, а сама Хозяйка Медной горы, пришедшая в образе странницы, не называет девушку по имени, а только "дитя" и "дочь", к великому раздражению Настасьи. Согласно другой теории, Хозяйка передала дочери Степана свою красоту с помощью магии или вместе со своими генами. Автор в своём произведении не раскрывает, как далеко зашли Степан и Хозяйка. И почему, собственно, Настасья принимает от своего мужа, обыкновенного горняка, в дар столь дорогую вещь, которую по тем временам впору хранить дома какой-нибудь царице или барину, не спрашивает у него, откуда он вообще взял эту шкатулку.
Но вернёмся к Танюшке. По сюжету истории она была младшей в семье, из всех близких любила искренне только отца, который то ли в шутку, то ли всерьёз её Памяткой называл, искренне скорбела о его смерти. Из развлечений девочка любила наряжаться в украшения из шкатулки, которые на удивление, ей не только прекрасно подходили, но и не причиняли никакого дискомфорта: "Мамонька, сколь хорошо тятино-то подаренье! Тепло от него, будто на пригревинке сидишь, да еще кто тебя мягким гладит".
Настасья сразу же смекнула, что что-то тут не так: когда она сама наряжалась в эти уборы, у неё то пальцы затекали, то уши болели, то шея не могла согреться, да и перепрятывала шкатулку подальше от дочурки. Но, как только вся семья уезжала на работу, Танюшка, убравшись в доме, вновь принималась играть с "тятиным подареньем".
А однажды в дом семьи Танюшки вор нагрянул, шкатулку заполучить. Не учёл он, что девочка и украшения горним духом оберегались от посторонних. Незадачливому грабителю с топором очень повезло, что Хозяйка оказалась такая незлобная: при попытке ворваться в помещение он всего лишь ослеп, да и то временно. Танюшка сказала об этом своей матери, и та перепрятала шкатулку из сундука в подвал.
А потом произошёл более интересный случай, определивший дальнейшую судьбу Танюшки - под видом странницы к Настасье попросилась переночевать сама Хозяйка Медной Горы, которая и стала учить девочку шелками шить и вышивать. Танюшка прилипла к этой бродяжке, а Настасье, своей матери, даже слова приветливого не скажет. И так доверилась той женщине, что рассказала про шкатулку!
Затем повела странницу в подвал, нарядилась, как следует, и тут Бажов вставил в историю героини некий спойлер: увидела Танюшка взрослую девушку в отцовских украшениях, в платье из зелёного бархата - чисто царица! И очень уж была похожа на Танюшку - "волосы, как ночь, глаза зелёные". А находилась та таинственная красавица в одной из палат царского дворца из чистого малахиту. Стоит девушка среди людей - высокопоставленных особ, которые, хоть и наряжены в злато-серебро, а все ж в подмётки ей не годятся.
Рядом же с ней - то ли человек, то ли животное: "какой-то белобрысенький. Глаза враскос, уши пенечками, как есть заяц. А одежа на нем - уму помраченье. Этому золота-то мало показалось, так он, слышь-ко, на обую камни насадил. Да такие сильные, что, может, в десять лет один такой найдут. Сразу видать - заводчик это. Лопочет тот заяц зеленоглазой-то, а она хоть бы бровью повела, будто его вовсе нет".
После данного инцидента ушла из дому странница, оставив Танюшке на память только маленькую пуговку. Коль что по делу нужно будет узнать или нужда придёт - посмотрит Таня в пуговку, ей и ответ будет. С того самого дня и прославилась девушка как мастерица. Слух о её творениях и умениях аж до барина дошёл. Посылал тот к Танюшке своих слуг, да ничего толком и не добился. А Танюшка и вовсе была занята только работой, ни друзей не имела, и женихов, обмозоливших глаза у её окна, жёстко отвергала, за что соседи часто корили её мать Настасью.
Настасья же на эти укоры только вздыхала: "Ой, бабоньки, и сама не ведаю. И так-то у меня девка мудреная была, а колдунья эта проходящая вконец ее извела. Станешь ей говорить, а она уставится на свою колдовскую пуговку и молчит. Так бы и выбросила эту проклятую пуговку, да по делу она ей на пользу. Как шелка переменить или что, так в пуговку и глядит. Казала и мне, да у меня, видно, глаза тупы стали, не вижу. Налупила бы девку, да, вишь, она у нас старательница. Почитай, ее работой только и живем. Думаю-думаю так-то и зареву. Ну, тогда она скажет: "Мамонька, ведь знаю я, что тут моей судьбы нет. То никого и не привечаю и на игрища не хожу. Что зря людей в тоску вгонять? А что под окошком сижу, так работа моя того требует. За что на меня приходишь? Что я худого сделала?" Вот и ответь ей!".
А потом в семье Танюшки случилась беда - произошёл пожар, и Настасье пришлось продать злополучную шкатулку. Сначала купцы хотели её заполучить, потом жена приказчика Пароти примчалась собственной персоной. Сговорились они с Настасьей о покупке, за две тысячи Паротина баба купила украшения, а когда стала их примерять на себя, с ней произошло то же самое, что когда-то и с матерью Танюшки: "подбежала к зеркалу и первым делом наголовник пристроила. - Ой, ой, что такое! - Терпенья нет - крутит и дерет волосы-то. Еле выпростала. А неймется. Серьги надела - чуть мочки не разорвала. Палец в перстень сунула - заковало, еле с мылом стащила". Паротя над нею посмеялся, мол, "не подходит корове черкасско седло".
Женщина хотела продать шкатулку другой богатой даме и деньги получить, но вышло все иначе - умер старый барин Турчанинов, сына своего так и не успел женить. А когда молодой Турчанинов направился в уезд, где Танюшка жила, Паротя уже обзавёлся портретом той девушки и показал его барину. Потом проговорился и о шкатулке. Нашли Танюшку, позвали к Турчанинову, а тот сперва приказал ей нарядиться в уборы из той шкатулки, а потом решил выйти за неё замуж. Танюшка мигом признала в Турчанинове того лопоухого зайца, которого увидела когда-то в детстве в подвале, и относилась насмешливо к нему. А тот не отставал: будь, мол, Татьяна, моею женой. Танюшке пришлось согласиться, но при условии, если Турчанинов встретит её во дворце в Санкт-Петербурге, а заодно покажет ему и те покои, обделанные отцовским малахитом, и саму Царицу, тогда, может, и возьму тебя замуж.
Но вышло всё иначе - как только приехала Танюшка ко дворцу - слуги её не пустили, Турчанинов спрятался от стыда, что та в заводской шубе и пешком явилась. Потом ещё и не в те покои её завёл. так что Татьяна сама стала малахитовую комнату искать, бродя по дворцу, как у себя дома. Да и царица, удивившись такому самовольству, лично явилась на Танюшку поглядеть. Рассердилась тут зеленоглазая девушка на барина: "что это ты ещё придумал?! Я велела мне царицу показать, а ты подстроил меня ей показывать. Опять обман! Видеть тебя больше не хочу! Получи свои камни!". После чего умерла - прислонилась к стене и растаяла, как Снегурочка, на глазах у всех. Стал барин Турчанинов камни собирать, да ничего у него не вышло - все они превратились то в каплю воды, то в кровь.
Только одна пуговка стеклянная осталась от Танюшки. Барин поглядел в неё, а там зеленоглазая и черновласая красавица, сточная копия Танюшки, заливается смехом и обидные слова говорит: "Эх ты, полоумный косой заяц! Тебе ли меня взять?! Разве ты мне пара?!". Барин после этого совсем с ума сошёл, стал выпивать и в долгах погряз. Так. внезапное исчезновение Танюшки и украшений из малахитовой шкатулки в корне изменило судьбы других героев: Паротя спился, подобно Турчанинову, его меркантильная жена осталась с носом, а братья Танюшки обзавелись своими семьями.
Только одна Настасья не скорбела об утрате дочери - та, хоть и старательница была, а относилась к матери хуже чужой. Вскоре после этого Хозяйка Медной Горы стала являться людям в двойном экземпляре. так что умерла ли на самом деле Танюшка в финале сказа, весьма спорный вопрос... А что же мы видим в фильме 1976 года "Степанова Памятка", созданного по мотивам данного сказа?
В отличие от одноимённого кукольного мультфильма, где братьям Танюшки впервые дали имена - Андрюха и Петруха, который почти полностью цитировал первоисточник, за исключением эпизода, когда один из братьев оказался во дворце Хозяйки Медной Горы, данная экранизация, сочетающая в себе элементы и других произведений Бажова - «Каменный цветок», «Медной горы хозяйка» и «Горный мастер», с первых же кадров демонстрирует различия с оригинальной историей.
Так, в самом начале мы лицезреем некий обряд посвящения Степана: Хозяйка Медной горы передаёт ему серп, тот прикрывает им глаза, повторяет беззвучно клятву. Дан обет, произнесено заклинание — человек принял на себя тяжёлый труд и муку таланта, ответственность за свои дела. После чего и Хозяйка, и Степан уходят в Неизвестность, держась за руки. Данного эпизода, разумеется, в книге не было.
В этой адаптации характеры главных героев заметно переработаны. Степан ведет себя здесь довольно нагло с Хозяйкой при первой встрече — обнимается и тормошит, как какую-нибудь деревенскую девчонку, хотя вроде бы знает, кто перед ним. И вообще, его делают более брутальным - он поет частушки (часто не совсем приличные, чего только стоит: "Холостяк я, холостяк. Холостяк я временный! Не скажу в какой деревне Есть петух. беременный!"), ругается и вообще настолько глуп, что даже порка его не пробивает.
Нелепость самой Хозяйки доведена до уровня "педали в Гумёшки", и одета она не в зеленое платье, а в красное. Вышеописанная теория о том, что дочь Степана - подменыш, раскрывается в фильме больше, чем в оригинале. Хозяйка упоминает, что логичнее называть ее "бабой", а не "каменной девкой" (то есть она родила). У жены Степана, она ни много ни мало, принимала роды — в общем, потом девочку заменили.
Четко показано, что Степан явно изменяет жене с Хозяйкой, прикрываясь охотой, также есть закадровая любовная сцена ("Ящерки глядят" — «Пущай глядят!»). В довершение ко всему у самой Хозяйки есть имя: в этой экранизации она называет себя Ксенией. Совершенно были убраны из истории эпизоды неудачной попытки ограбления, встречи со Странницей, пожара и попыток семьи Танюшки продать шкатулку. Да и сама Танюшка заметно повзрослела - стала старшей сестрой. Вместо двух старших парней в сюжет ввели её младшего брата - Мелешу, которого девушка ласково зовёт "Мелешка - тележка!".
Если в книге на момент развития событий отец Танюшки был мёртв, когда она была ещё маленькой, то здесь персонаж долгое время провёл со своей семьёй, да и умер не в лесу, а у себя дома. Совершенно было неясно, с какой целью молодой барин Турчанинов приезжал в крестьянскую семью Танюшки?
Если в книге все было объяснено логично - до него дошёл слух о девушке как о мастерице, потом ему Паротина жена шкатулку хотела продать, а сам Паротя показал при всех портрет девушки, то тут эту историю преподнесли иначе. И, если мотивация Танюшки из книги посмотреть палату, обделанную малахитом, состояла в том, что ей её когда-то показала Странница, то в фильме Степан сам признаётся дочери, что видел эту комнату во сне и спросил её: "Может, тебе, Памятка, доведётся (побывать там)?".
Барин Турчанинов, который здесь получил имя Василий, должен был быть слишком бледным и даже отталкивающе непривлекательным как внешне, так и внутренне на фоне Татьяны, она должна была быть для него недосягаемой.Возможно, они просто хотели создать любовную линию между этими героями. но здесь она тоже не нужна. Татьяна и должна быть гордой, высокомерной, упрямой. Девушкой, для которой нет земной любви и мужчин вокруг.В фильме, в результате, она получилась слишком живой и понятной, испытывает привязанность не только к отцу, но и к младшему брату, а этого быть не должно.
И, оказавшись во дворце, киношная Танюшка чуть ли не с ненавистью относилась не только к самому Турчанинову, что не выполнил обещанного, но и даже и к Царице: "Напрасно мой тятя старался! Не стоят твои господишки того, чтобы по милу душу в этой комнате разгуливать! Велика твоя сила, да есть силы и посильней!". После нам показывают финал, где абсолютно всё семейство, за исключением Степана, сидит дома и попивает чай из блюдца, а Танюшка в итоге осталась жива. Так, что этот эпизод во дворце с исчезновением не имел абсолютно никакого смысла. Но, при всей этой неканоничности сюжета, фильм смотрится довольно неплохо.