Мстислав Ростропович: выставка к 90-летию со дня рождения
К 90-летию со дня рождения Мстислава Леопольдовича Ростроповича (1927–2007) Санкт-Петербургский музей театрального и музыкального искусства подготовил выставку-приношение «Мстислав Ростропович: выставка к 90-летию со дня рождения». Этот проект не претендует на исчерпывающую полноту, он призван выразить, прежде всего, чувства глубочайшего почтения, признательности и любови к великому мастеру и человеку, его высокому призванию и гражданской позиции. Вместо парадного портрета знаменитого виолончелиста и дирижера Музей музыки предлагает зрителю мозаику из его концертных афиш, фотографий разных лет, аудио- и видеозаписей, интервью, автографов, нот – всего того, что составляет ежедневную жизнь музыканта. В центре экспозиции, разумеется, виолончель: инструмент Амати, на котором Мстислав Ростропович играл до середины 1960-х годов.
Лондонская газета «Таймс» в день 75-летия Мстислава Ростроповича назвала его «величайшим из ныне живущих музыкантов». История музыки для виолончели ХХ века, по сути, была написана Ростроповичем – именно для него крупнейшие композиторы создавали виолончельные произведения, ставшие признанными шедеврами. Их перечень говорит сам за себя: Симфония-концерт для виолончели с оркестром С. Прокофьева, Первый и Второй виолончельные концерты Д. Шостаковича, Концерт-рапсодия А. Хачатуряна, Симфония для виолончели с оркестром Б. Бриттена, Виолончельный концерт В. Лютославского, «Il ritorno degli Snovidenia» Л. Берио, Три медитации из «Мессы» и праздничная увертюра «Slava!» Л. Бернстайна, «Concert a quatre» О. Мессиана, «Tout un Monde Lointain» А. Дютийё, Второй виолончельный концерт и «Largo» для виолончели с оркестром К. Пендерецкого, Второй виолончельный концерт А. Шнитке… За свою жизнь Мстислав Ростропович сыграл 130 премьер произведений для виолончели, 102 из них ему посвящены.
Мстислав Ростропович – истинный Человек эпохи Возрождения, универсальный гений, в равной степени блестящий виолончелист, пианист, дирижер, организатор концертов и фестивалей, коллекционер, благотворитель и общественный деятель. Круг его общения был необъятен, люди из разных стран, различного происхождения и общественного положения становились его друзьями, соратниками и всегда – искренними почитателями его бесконечного таланта. Магнетизм личности Ростроповича завораживал, притягивал и не оставлял равнодушным никого, кто хоть раз с ним соприкасался.
На выставке «Мстислав Ростропович: штрихи к портрету» будут представлены редкие архивные документы об истории дворянского рода Ростроповичей, о музыкальных традициях его семьи, берущих свое начало в XIX веке, о его жизненном пути, вобравшем в себя переломные моменты в жизни России; афиши и программы его выступлений, фотографии, нотные издания сочинений, посвященных музыканту, документы, хранящиеся в музеях, архивах и библиотеках России (Санкт-Петербург, Москва, Оренбург) и Азербайджана (Баку). Консультантами выставки стали исследователи Санкт-Петербурга, Москвы, Оренбурга, Воронежа, занимающиеся изучением истории семьи Ростроповичей.
Участники проекта: Всероссийское музейное объединение музыкальной культуры имени М. И. Глинки (Москва), Санкт-Петербургская государственная филармония им. Д. Д. Шостаковича, Музей Большого театра, Российская Национальная библиотека, РГАЛИ, РГИА, ЦГИА СПб, Музей Московской государственной консерватории, ЦГАКФФД СПб, Государственный музей музыкальной культуры Азербайджана, Дом-музей Мстислава и Леопольда Ростроповичей (Баку, Азербайджан) и др.
Просветительская программа
10, 12, 13 ноября, 17.00 Тематические экскурсии: «Мстислав Ростропович. Штрихи к портрету виолончели».
Выставка «Мстислав Ростропович: штрихи к портрету» – это приношение великому виолончелисту, дирижеру, общественному деятелю к 90-летию со дня рождения. Вместо парадного портрета знаменитого виолончелиста и дирижера Музей музыки предлагает зрителю мозаику из его концертных афиш, фотографий разных лет, аудио- и видеозаписей. В центре экспозиции находится виолончель Ростроповича. Инструмент XVII века работы знаменитого итальянца Николо Амати из Государственной коллекции уникальных музыкальных инструментов, хранящейся ныне во Всероссийском музейном объединении музыкальной культуры имени М. И. Глинки (Москва), впервые покидает столицу и отправляется на выставку в Санкт-Петербург. Эта виолончель была найдена в Крыму в Гражданскую войну, при отступлении Белой гвардии. В разные годы на ней играли Вениамин Хейфец, Виктор Кубацкий, Яков Слободкин. Мстиславу Ростроповичу инструмент был предоставлен Государственной коллекцией 27 ноября 1954 года, молодой виртуоз играл на ней 4 года и вернул в Коллекцию 31 декабря 1958 года.
12 ноября, 17.00 Творческая встреча с композитором Александром Кнайфелем: «Жизнь с Мстиславом Ростроповичем».
Мстислав Леопольдович Ростропович – прославленный виолончелист, лауреат нескольких международных конкурсов и Сталинской премии (1955) – стал профессором Московской консерватории в 1959 году. В 1961 году в его класс поступил выпускник Ленинградской средней специальной музыкальной школы Александр Кнайфель. А проучившись два года, сбежал обратно в Ленинград, чтобы стать композитором.
С тех пор учитель и ученик не виделись 30 лет. Мстислав Ростропович и Галина Вишневская после 5 лет травли за публичную поддержку А. Солженицына и других диссидентов эмигрировали на Запад (в 1974 году) и были лишены советского гражданства. Александр Кнайфель стал одной из ключевых фигур неофициального Ленинграда, писал в стол, зарабатывал (и прославился) музыкой к кино. Новая встреча состоялась в начале 90-х. Александр Кнайфель посвятил Ростроповичу опус «Восьмая глава» для Храма, четырех хоров и виолончели на текст библейской «Песни песней».
Александр Аронович вспоминает: «На протяжении тридцати лет мы действительно не общались никаким образом! Вот сижу я и пишу для него «Восьмую главу» — как любовное послание, без всяких внешних причин, исключительно в силу внутренних — вдруг телефонный звонок. Декабрь девяносто второго года. Тогда ведь его и в помине не было в нашей стране, и вдруг слышу голос: «Я в Петербурге, инкогнито, хочу тебя видеть!». У меня в партитуре, в самом «эпицентре», осталась пометка: «Пришел Ростропович».
О премьере «Восьмой главы» в Вашингтоне, о других посвящениях Ростроповичу – «Пятидесятый псалм» (1995) и «Блаженства» (1996), о духовном родстве и жизненных впечатлениях от встреч с маэстро Александр Аронович Кнайфель расскажет на вечере в рамках выставки «Мстислав Ростропович: штрихи к портрету» 12 ноября.
Вход по билету в музей.
15 ноября, среда, 19.00 Струнный квартет имени Н. А. Римского-Корсакова «Посвящение Мстиславу Ростроповичу»
В программе концерта-посвящения – квартеты С. С. Прокофева (№ 2, 1941) и А. Т. Гречанинова (№4, 1929), и это не случайно. По собственному признанию М. Л. Ростроповича, на формирование его личности огромное влияние оказали три композитора: Сергей Прокофьев, Дмитрий Шостакович и Бенджамин Бриттен. У Прокофьева и Шостаковича Ростропович учился композиции в Московской консерватории, их музыку пропагандировал всю жизнь, был верен им в годы опалы: «Когда в 1948 началась травля Дмитрия Дмитриевича и Сергея Сергеевича, все думали, что я приму сторону тех, кто ее начал. Тогда я уже два года занимался в классе у Шостаковича и не мог не то что поносить его, а… еще больше с ним и Прокофьевым сблизился. И был вместе с ними».
Струнный квартет имени Н. А. Римского-Корсакова был основан в 1939 году. В настоящее время в составе квартета Михаил Бондарев (скрипка), Екатерина Белисова (скрипка), Алексей Попов (альт), Антон Андреев (виолончель). Единство школы позволяет им создавать цельные и убедительные интерпретации классических произведений, утверждать в ансамбле традиции петербургского исполнительства. Основное место в репертуаре занимает камерно-инструментальная музыка русских композиторов: Бородина, Чайковского, Глазунова, Танеева, Стравинского. Современная музыка также в сфере интересов музыкантов, многие премьеры камерных сочинений молодых петербургских композиторов состоялись благодаря деятельному участию Квартета. С 1989 года коллектив регулярно выступает в Германии, Италии, Франции, Великобритании, Швейцарии, Финляндии, на о. Мальта, в Польше, Чехии и других странах. Коллектив принимает участие в различных музыкальных фестивалях в Санкт-Петербурге – «Музыкальная весна», «Пять вечеров» и «От авангарда до наших дней», «Звуковые пути».