Топ-7 художников по костюмам Леси Патоки
Рубрика: Люди, ТОП 7, Ноябрь 02, 2015 - 10:58, Tags Patoka studio, Коллин Этвуд, леся патока, Маноло Бланик
Создатель уникальной в своём роде творческой мастерской Patoka Studio, которая формирует стиль и создаёт образы людей и пространств — Леся Патока — специально для Style Insider рассказала о своих коллегах, художниках по костюмам, чьи работы достойны восхищения.
Моим главным фаворитом среди художников по костюмам является Коллин Этвуд, поэтому ей я посвящаю целую главу. Но не за фильм «Алиса в стране чудес», — я восхищаюсь её ранними работами, например: «Эдвард руки-ножницы», и сегодня костюм Деппа в фильме мне кажется невероятно крутым, «Чикаго», «Крупная рыба», «Лемони Сникет: 33 несчастья», «Мемуары Гейши». За свои костюмы Этвуд десять раз была номинирована на «Оскар» и трижды получила статуэтку.
Начиная свою карьеру «в чужой прихожей, делая всё вручную и за очень маленькие деньги», теперь Этвуд сотрудничает с мэтрами кинематографа. Коллин познакомилась с Деппом на съемках «Эдвард руки-ножницы». С тех пор они часто работали вместе. «Для художника по костюмам нет актёра лучше, чем Джонни, – говорит она. – Прежде всего, потому что он большой выдумщик и очень помогает нашей работе. Создание костюма для него – весёлая игра. И он умеет носить костюм, как никто другой».
Но самой невероятной её работой для меня является последняя — «Белоснежка и охотник», и хоть фильм мне абсолютно не понравился, истории создания костюмов достойны отдельного фильма. Работая над ним, Коллин придумала роскошные наряды для героини Шарлиз Терон и платья «попроще» — для Кристин Стюарт. Кроме того, она с ног до головы одела гномов и обмундировала армию в доспехи. «Белоснежка и охотник» — это более 2000 костюмов средневековой эры, созданных Этвуд и её командой.
Но хотелось бы остановиться на туалетах Королевы Равенны (Шарлиз Терон). Всего для нее было изготовлено 20 нарядов, но, к сожалению, некоторые из них появились на экране только на несколько секунд. Каждое платье—это произведение искусства. Именно благодаря нарядам Шерлиз Террон удалось так легко и реалистично воплотиться в роль злой ведьмы.
В самом начале фильма Равенна выходит замуж за овдовевшего отца Белоснежки — Короля Магнуса. На свадебной церемонии к алтарю она идет в красивом платье цвета слоновой кости с воротником, который выглядит как ребра млекопитающего и подчеркивает всю дьявольскую натуру королевы. На изготовление наряда ушло три недели. Ткань для платья была найдена в Париже, золотую вышивку сделали в Италии. Эти якобы «кости» смастерили из пергаментной бумаги. Треугольные, острые складки, обшитые кожей, идеально подчеркивают характер невесты. Треугольник всегда подсознательно воспринимается, как нечто опасное и тревожное. Обратите внимание, что в композицию каждого костюма Королевы включены углы и треугольники.
Платье из жуков
В процессе истории ненависть и мрачность Королевы растет, ее костюмы становятся всё более зловещими и мрачными. Платье из бирюзового шифона с зубчатыми плечами и золотом, которое выглядит как кусочки мха на шее, было украшено яркими и блестящими бирюзовыми крылышками навозных жуков, которых едят в Таиланде. Но украшения из насекомых оказались на редкость «коварными» в обращении, поэтому швеи были вынуждены, работая с ними носить перчатки, чтобы защитить от порезов свои пальцы.
Директор фильма Руперт Сандерс хотел видеть постепенное гниение и разложения платья злой королевы, чтобы оно символизировало физический и психический распад ее личности, а также ее спуск в безумие. По данным издания The Hollywood Reporter, художник по костюмам Коллин Этвуд исколесила весь Таиланд в поисках вдохновения и «уникальных материалов», чтобы сшить платье из крыльев тысячи жуков, которому суждено было, лишь на несколько мимолетных секунд появится на экране.
А это одно из самых красивых платьев в этом фильме. Фактурное платье, напоминающее металлическую кольчугу, в спокойной серой гамме, но всё же с блеском, и потому отлично отражает буйный нрав королевы. Визуально оно холодное, отталкивающее. Платье — броня от всего мира. Дополняет образ удивительное кольцо, созданное британским ювелиром Solange Azagury-Partridge, которое подчеркивает хищный образ Королевы Равенны.
Если говорить об исторических фильмах — тут у меня два фаворита. «Елизавета: золотой век», 2007. Художник по костюмам — Александра Бирн. Фильм получил «Оскар» за лучшие костюмы. Наряды в действительности не являются точными копиями одежды той эпохи, однако потрясающая работа костюмеров, сумевших с помощью тканей, кружев, драгоценных камней, игры с формой и цветом передать порывы души и внутреннее состояние великой английской правительницы, и вправду достойна восхищения. Тот редкий случай, когда к деталям отнеслись с особой любовью. Фильм такой, что можно рассматривать на стоп кадрах. Прически это отдельный разговор, и, как по мне, — отдельный «Оскар».
Второй фильм — это «Мария-Антуанетта», 2005. Художник по костюмам — Милена Канонерок, которая за всю свою карьеру «Оскар» получала дважды: в 1971 году — за « Заводной апельсин » Стэнли Кубрика, и десятью годами позже — за « Огненные колесницы » Хью Хадсона.
Фильм Софии Копполы полон интриг и потрясающих платьев, напоминающих украшенные кремом торты. Всю обувь к фильму сделал Маноло Бланик, кроме той знаменитой пары кед Converse, что появляются в одном из кадров. Многие посчитали, что эта небольшая историческая несостыковка была сделана нарочно. Так это или нет — вряд ли кто сейчас скажет честно.
Также восхищаюсь костюмами из фильма «Малефисента». Над картиной работали художник по костюмам Анна Б. Шеппард и лондонские дизайнеры Роб Гудвин, Мануэль Албарран и Джастин Смит. Шеппард была номинирована на «Оскар» за этот фильм.
Уэс Андерсон – эстет и красотолюб, каких мало. Очень мало. Возможно, он даже один такой. Положа руку на сердце, признаюсь: его фильмы «Академия Рашмор», «Водная жизнь», «Поезд на Дарджилинг», м/ф «Бесподобный мистер Фокс» и «Королевство полной луны» (художник по костюмам Кася Валицка-Мэймон), каждый из них – кладезь грациозных дизайнерских чудачеств, выжимка из лучших глянцевых журналов мира. «Семейка Тененбаумов», может, из числа более скучных фильмов Андерсона, но по части строгости стиля, изобретательности арта и безупречности вкуса он – вершина не только для режиссера, но и для всего этого списка.
Если говорить о нашумевшем в массах «Отель “Гранд Будапешт”», художником по костюмам выступила, снова таки, Милена Канонерок. В фильме имеет значение каждая мелочь, начиная от рисунка на платье престарелой миллионерши, заканчивая цветом ливрей. Все, каждая деталь, придумана и вписана в образ каждого героя.